CINEMA LEIGO

Um francês que vale mais do que parece.

2009-05-11T17:30:00.000-07:00

Filmes franceses, sim existem muitos que eu gosto...verdade..muitos dizem que é um cinema muito rebuscado, mas não acho, eu gosto....

Mas esse aqui é especial, porque vemos que essa onda que percorre nosso país continental de nome Brasil, também é um fenômeno totalmente globalizado e isso é bastante mostrado nesse ótimo filme francês. A decadência do sistema tradicional de ensino é algo para ser pensado por toda sociedade.

O filme se passa quase todo dentro de uma sala de aula. Somos apresentados ao professor logo no começo. François (François Bégaudeau) está se apresentando para os colegas professores e aproveitamos o momento para conhecê-lo também.

Logo ao entra na classe, depara-se com uma classe “globalizada”, multi-étnica, daí que vem a dificuldade de lidar com todos e tudo, afinal, estamos em um subúrbio francês.

Ele, o professor, é a peça que representa o poder e o “certo”, representa a sabedoria. Mas como explicar verbos e seus diversos tempos para uma classe que ouve hip-hop e está bem longe do “tradicional”. Como fazer essa mesma classe interessar-se por Pitágoras. Um desafio mundial, e o filme mostra bem isso.

Cada aluno que ganha voz na sala, descendente de um país diferente que foi colônia da França ou ainda é território do país, disputa um cabo de guerra entre identidade individual e coletiva.

Uma cena bastante interessante, e mostra bem esse desconcerto é quando a discussão entre quatro alunos cai para o futebol, em torno das seleções que não se classificaram para a Copa da África está longe de ser uma falação boba de mesa redonda, mas um reflexo da presença maciça de africanos e árabes na França, olhada na França com certa desconfiança.

Uma outra passagem interessante é quando uma das alunas pergunta ao professor porque ele usa somente nomes como Bill ou outros nomes mais americanizados, parece algo bobo, mas olhando pelo lado da identidade de cada um, é algo para realmente ser levado em consideração. Como aqui no Brasil, achamos Wellington normal, mas estranhamos nomes como JACIRA, JUCI entre outros...precisamos sim,o refletir e buscar nossa verdadeira identidade.

Um filme para ser assistido por todos, ou melhor para ser assistido em grupo, um filme que não é tão fácil para ser digerido, mas como um espinafre para o Popeye, depois de digerido, ns dá uma força enorme. Um filme do jeitinho que eu gosto, onde as palavras e a inteligência têm muito mais poder que tiros e explosões a esmo.

Sem esquecer que foi ganhador da Palma de Ouro em Cannes.

SENSACIONAL...

2009-05-11T17:01:00.001-07:00

Nem é preciso comentar mais nada....vi no JUDÃO...e tive que postar, simplesmente sensacional...Quero e preciso assistir..

2009-05-03T08:24:00.000-07:00

Saiu no Blog do JOTACÊ, realmente..uma boa notícia :

Boa notícia para os colecionadores que desejam entrar no mundo do raio azul, mas não estão a fim de gastar muito dinheiro com isso (afinal, o que mais se reclama aqui no blog é dos preços, tanto dos discos quanto dos players): teremos tocadores de Blu-ray por U$99 até o final deste ano!

Recentemente o consórcio de empresas que promove o formato, “liberou” a licença de uso da marca para que os fabricantes chineses genéricos produzam Blu-ray players por baixo custo! Até então isso não era possível, mesmo que todos jurassem alto empenho (rá rá rá) na massificação do BD.

Acontece que grandes marcas como Sony, Pioneer e Samsung sabiam que quando isso acontecesse, players de marcas menores pipocariam no mercado sem dó nem piedade, forçando a baixa de preços (e, consequentemente, a redução dos lucros das “pobres empresas” do consórcio). Mais uma vez (assim como aconteceu na guerra dos formatos BD versus HD-DVD), a Warner foi o estúdio que “forçou” a decisão, pois em março deste ano, decidiu investir também no CBHD que, para quem não sabe, é o formato chinês de alta definição.

Dessa forma, para não perder terreno num mercadinho de apenas um bilhão de consumidores, o Blu-ray entrará com tudo nos quintais xinglings da terra de Jet Li, favorecendo assim não só a China, mas também a saudável concorrência no mundo inteiro (que já está mais do que na hora de acontecer).

A partir de agora você já pode escrever para o Papai Noel e pedir o seu BD Player tão desejado como presente. Só assim você poderá assistir ao primeiro filme em alta definição na manhã do dia 25 de dezembro, aproveitando a dica do BJC:

Uma boa pitada de cinema nacional...

2009-04-29T14:10:00.001-07:00

Filme nacional, sempre teve aquele preconceito, principalmente aqui em casa, meu pai sempre disse, é nacional, então não presta.

Podia até ser antes desse novo bum do cinema nacional (não compartilho dessa opinião), temos muitos exemplos de bons filmes (Cidade de Deus, Linha de Passe, Tropa de Elite etc), mas esse me chamou a atenção em especial.

Estômago é um filme para ser visto e revisto, em uma sociedade que faz de você caça ou caçador, ele ensina que se pode sobreviver entre os lados...como ?...No caso do filme COZINHANDO.

Raimundo Nonato (João Miguel), migrante nordestino, chega a cidade grande sem ter o que comer , ou onde ficar...encontra no Centro Velho de São Paulo um bar...que na verdade vem ser sua salvação e sua condenação.

Raimundo passa a trabalhar no bar em troca de comida e um lugar (imundo) para dormir, mão boa para cozinha, suas coxinhas, pastéis e petiscos passam a ser a grande atração do lugar.

Esse talento todo, chama a atenção de Giovani (Carlo Briani) que o leva para ser assistente de cozinha do seu restaurante italiano, ali Raimundo conhece o verdadeiro mundo da gastronomia. “...Raimundo presta atenção, cozinhar é uma arte..e a cozinha é nosso ateliê..” Giovani.

O filme se torna muito, mas muito interessante, por que de uma forma muito simples e leve é mostrada duas fases da vida de Raimundo, sua ascensão como cozinheiro e na cadeia. Isso mesmo, ele está preso, o filme é dividido entre a sobrevivência na cadeia e na sociedade, se levadas em conta todo o contexto, a dificuldade e a violência, sociedade e cadeia EMPATAM.

Essa é a grande sacada do diretor Marco Jorge, essa sutileza em jogar com as duas fases do protagonista, aproveitando o tema, isso torna o filme realmente apetitoso.

Uma outra coisa bastante interessante é esse submundo social, que às vezes está debaixo dos nossos olhos mas ignoramos. Entra em cena Iria (Fabiula Nacimento) uma prostituta que “cede” aos apelos de João, em troca de comida. Essa relação obscura da sociedade, pouco mostrada na mídia, é tratada de forma excepcional no filme. Sim...fazem sexo por dinheiro, mas por comida, isso torna tudo um pouco mais ácido.

Outra coisa explorada no filme e muito bem mostrada, são as relações dentro da cadeia, onde a troca de favores mantém todos vivos ali e como em um filme , todos tem o seu papel.

Sem esquecer a ótima atuação de Babu Santana, p Bijúi..chefe da cela...realmente imperdível.

Misturando um humor bastante inteligente, e pitadas de um personagem carismático e inocente, esse ingredientes fazem do filme algo para se ter na prateleira e aplaudir de pé o cinema nacional.

Outra coisa bastante interessante, que todos devem prestar atenção, são as explicações de Raimundo para os ingredientes... a explicação do gorgonzola é simplesmente SENSACIONAL.

Para fechar : Assim como Raimundo, Marcos Jorge transforma elementos repugnantes, à primeira vista, num filme raro e único. E nos mostra que muitas vezes a diferença entre a caça e o caçador é saber exatamente qual sua posição no jogo, vantagem do rato que diante o gato sabe exatamente seu papel.

Vendedor de clichês...

2009-04-28T15:13:00.001-07:00

Existem coisas que se vendem por si só. Richard Gere é assim, bastou estar na capa do DVD, para qualquer mulher, (e mamãe não foge a regra) dizer: Vamos levar esse aqui

Na minha habitual visita a locadora, lá estão eles novamente na prateleira dos lançamentos. Richard Gere e Diane Lane...e um filme recheado de clichês, mas pelo pedido da minha progenitora, entrou na sacolinha de filmes para o final de semana.

Noites de Tormenta é um filme baseado no romance de Nicholas Sparks, o mesmo do ótimo “Diário de uma Paixão”, temos então uma boa referência para começar.

O filme, como disse acima, é uma sucessão de clichês, nada de inovador, mas que deixa todas as nossas mulheres com o coração apertado e algumas horas da vida bem mais açucaradas.

Adrienne ( Lane) é uma divorciada, que vive pressionada pelo ex-marido e pela filha adolescente, essa que culpa a mãe da não presença do pai em casa. (acho que já vi isso antes).

Paul (Gere) é um médico que vai até um lugar paradisíaco não para descansar e sim para resolver algo pendente que lhe causa certa perturbação. Ele se hospeda na única pousada da praia, e ADIVINHEM quem está gerenciando por um tempo essa pousada... ela mesma, Adrienne. Durante uma tempestade (a tormenta do título) a proximidade do casal se torna inevitável e logo depois acontece uma tórrida noite de amor. Apaixonados, claro. Festas, passeios e muita conversa. Agora o Doutor, um homem melhor, tocado pelo amor (clichêzinho) vai resolver o que até hoje nunca conseguiu.

Não tão pertubado e nem tão egoísta, vai ao encontro do seu filho para dizer que ele é um outro HOMEM e pode ser o paizão que nunca foi. Opa olha o Clichê....

Como todo romance, as perguntam aparecem com força . |Será que ele volta ? Será que vai deixá-la a esperar e nunca mais aparecer? Era apenas um oportunista? Bom, assistam... sua namorada , esposa , noiva, mamãe ou mesmo a sogrona, adoram um agrado desse tipo . Faça companhia a elas, e coloque o DVD para rodar, tenho certeza que mesmo sendo uma boa SESSÃO DA TARDE, sem muito a mostrar, elas irão adorar...afinal temos Richard Gere no vídeo, no que ele melhor faz... ser o homem que todas elas sonham.

Uma curiosidade, a ótima fotografia é de um brasileiro, o excelente Affonso Beato.

Eu voltei...

2009-04-28T14:54:00.000-07:00

Tudo nesta vida...um dia pede descanso. E foi assim com o blog..na verdade eu me enchi um pouco...ainda mais agora que comecei escrever para um revista agora.

Mas nessa minha total integração digital, depois deixo para voês os demais endereços, resolvi , assim como Indiana Jones, entre outros, fazer um REMAKE.

É queridos e queridas...estuode volta e agora para ficar.....

Não mais me interessa, se irão ler ou não...ou quantos lerão...interessa sim...que vou escrever.

Muitas vezes usarei as mesmas criticas da revista...outras não...afinal assisto filmes quase todos os dias...e a periocidade da revista é apenas uma vez.

Uma outra coisa que me motivou bastante esse REMAKE, vou ver em um post no Twitter, que um blog que curto ler o Entremundos (http://entremundos.com.br/) abriu espaço para outros blogueiros....entusiasmo puro...então estou aqui....e agora pra valer...

Eu me remexo muito, eu me remexo muito....eles estão voltando..

2008-04-18T08:52:00.000-07:00

Direto do animatoons.

Caiu no YouTube a primeira prévia da seqüência de MADAGASCAR, filmada diretamente da exibição ShoWest. O vídeo é introduzido pelo ator Ben Stiller, que faz a voz do leão Alex.

Ao contrário da notícia que dizia que o filme poderia ter mudado de nome, a continuação ainda é apresentada com o título de MADAGASCAR: THE CRATE ESCAPE (A GRANDE ESCAPADA).

Não vejo a hora de poder assistir, para mim uma das melhores animações dos últimos 5 anos.

Traleir :

Go ! Go ! Speed

2008-04-18T08:11:00.000-07:00

Direto do Portal G1

O G1 já viu: Irmãos Wachowski fazem versão high-tech de ‘Speed Racer’

"Filme chega aos cinemas no próximo dia 9 de maio.
Produção ganhou ares psicodélicos, com muitas cores fluorescentes.

Desde o final da trilogia “Matrix”, que teve seu último episódio lançado em 2003, os irmãos Andy e Larry Wachowski não haviam mais se envolvido em outro projeto como diretores. Pois chega aos cinemas no próximo dia 9 de maio a tão aguardada adaptação do desenho “Speed Racer”, feita pela dupla para o cinema.

Misturando “live action”, animação e muitos (mas muitos mesmo) efeitos especiais, os irmãos que ficaram famosos por renovar o visual do cinema com as câmeras lentas de “Matrix” comprovam agora que de fato têm um talento especial no que se refere a imagem.

Esse “Speed Racer” pouco lembra o original dos anos 60, criado pelo japonês Tatsuo Yoshida. O filme ganhou ares psicodélicos, com muitas cores fluorescentes. O clima anos 60 foi mantido nos personagens (tanto nas roupas quanto nos penteados) e no cenário, que, no entanto, mistura papéis de paredes antiquados com TVs de plasma.

Aliás, é justamente esse o clima do filme: um grande passeio por épocas, tendências e lugares.

As animações trazem céus azuis e nuvens brancas, com imagens quase infantis, enquanto as longas seqüências de corrida usam efeitos especiais de última geração. Há ainda muita referência aos japoneses, seja com a participação de vários atores orientais ou com imagens de anime.

“Speed Racer” é protagonizado por Emile Hirsch, que vive o personagem-título, um menino que cresceu idolatrando o irmão mais velho e pensando apenas em corrida de carros. Ao se tornar adulto, passou a dirigir o Mach 5, talismã do irmão, que o deu a ele de presente antes de morrer nas pistas.

Hirsch, que já havia provado ter talento em filmes como “Alphadog” e “Na natureza selvagem”, não demonstra a mesma desenvoltura nas cenas de ação – filmadas sem cenário, e que depois ganham vida por meio de computação gráfica.

Aliás, o forte elenco escalado pelos irmãos Wachowski – que inclui ainda Susan Sarandon (sempre genial), John Goodman e Christina Ricci - não tem tempo nem espaço de mostrar seu talento no longa.

A opção da dupla de diretores, ao contrário do que aconteceu na série “Matrix”, foi favorecer os efeitos especiais em detrimento da história e dos conflitos de cada personagem. Apesar disso, o filme ainda consegue mostrar o sofrimento de Speed com a morte do irmão, faz questão de retratar o valor que ele dá à família.

A jornalista viajou a convite da Warner Bros. "

Para um opinião...precisamos assistir.....vamos esperar

George Lucas...RULEZ !!!!

2008-04-17T12:21:00.001-07:00

Podem dizer o que for...o tiozão é o cara.

2008, certamente será um ano diferente para o cinema e para todos os cinéfilos, temos uma enxurrada de grandes produções, além de algumas coisas que nos fazem muito bem....(não vamos lembra do Jonh "RAMBO", também conhecido como Mr. BOTOX), mas temos DR. JONES....Go ! GO! SPEEDY ( anos 80)

Mas outra ÓTIMA novidade e a volta da saga STAR WARS para os cinemas..como ? Em forma de animação, a já famosa CLONE WARS ( pequenos eopisódios, aqui exibidos pelo Cartoon e lançados também em DVD)..e olha pelo que vocês podem ver no trailer abaixo, o BICHO vai pegar......etâ ano bom viu....

Só para aumentar a expectativa, CLIQUE aki

Tô dizendo.....o morcego, vem, que vem...

2008-04-17T12:13:00.000-07:00

O nosso amigo JUDÃO, sempre na frente..olha só o que eles publicaram

Não dá pra dizer que isso é uma surpresa, que ninguém imaginava que fosse acontecer ou qualquer algo desse tipo. A gente (pelo menos os moradores nerds da grande São Paulo) estava torcendo para que fosse uma realidade, mas a dúvida pairava sobre nossas cabeças… Até agora. =D

O Judão apurou há pouco que, de acordo com informante que trabalhará nos cinemas do novo shopping Bourbon Pompéia, Batman: O Cavaleiro das Trevas inaugurará a primeira sala IMAX de São Paulo. Vou repetir: Batman: O Cavaleiro das Trevas em fuckin’ IMAX em São Paulo! PUT.......! =D

Isso significa então que, provavelmente, a sala IMAX de Curitiba também receberá o filme nesse formato. Ou seja, eu não terei esse motivo para conhecer a cidade… Mas lá tem o Estagiário e, qualquer coisa, sem motivo nenhum, ele arranja um colchão pra mim, qualquer dia desses. =]

Enfim… The Dark Knight estréia em 18 de Julho. EM IMAX. Eu já endoidei. =D

Se o ferroso não atrapalhar, esse é o ano do MORCEGO

2008-04-17T10:18:00.000-07:00

Eu simplesmente acho que nessa avalanche de GRANDES lançamentos ( Homem de Ferro; Indiana Jones, Speed Race; Hulk etc) o morcegão ainda leva vantagem.....as campanhas virais, o "finado" Coringa, tudo leva a crer que esse será o ano do Morcego.

E para ajudar, está para ser lançada uma série animada que irá ligar os dois filmes : Batman - The Gothan Knight Animated.

O Episódios estão descritos abaixo :

Have I Got a Story For You - Direção de Koji Morimoto (Tekkon Kinkreet - Preto e Branco), roteiro de Josh Olson (Marcas da Violência): Mostra como vários encontros de Batman com um grupo de jovens deixam cada um uma impressão distinta do Cavaleiro das Trevas

Crossfire - Direção de Futoshi Higashide, roteiro de Greg Rucka (Gotham Central): Dois detetives da Polícia de Gotham têm que superar dua desconfiança em Batman, sob fogo da máfia. No episódio estão Anna Ramirez, uma detetive que está em The Dark Knight e o chefão Sal Maroni (voz de Rob Paulsen, no filme vivido por Eric Roberts)

Field Test - Direção de Hiroshi Morioka, roteiro de Jordan Goldberg: Destaque para o incrível arsenal high-tech de Batman, além de revelar que há algumas coisas que nem ele fará em sua busca por justiça.

In Darkness Dwells - Direção de Yasuhiro Aoki, roteiro de David Goyer: O roteirista de Batman Begins põe o detetive das trevas contra o Crocodilo, que parece ainda pior depois de ser afetado pela toxina do medo do Espantalho.

Working Through Pain - Direção de Toshiyuki Kubooka, roteiro de Brian Azzarello (Batman/Deathblow): Uma parte do treinamento de Bruce Wayne, quando uma exótica mulher indiana chamada Cassandra o ensia a dominar técnicas que o ajudariam a conquistar as consequências físicas e espirituais de seus atos.

Deadshot - Direção de Jong-Sik Nam, roteiro de Alan Burnett: Burnett, um dos reponsáveis pela clássica série animada de Batman, coloca o vilão Pistoleiro na trama, que desafiará Batman por conta de seu amor à armas e total desrespeito pela vida humana.

A voz de Batman em inglês é de Kevin Conroy, que já é experiente no assunto, pois emprestou seu talento ao personagem nas séries de Batman e da Liga da Justiça. Will Friedle (Batman do Futuro) e George Newbern (Superman da Liga sem Limites) também participam. A supervisão do projeto é de Bruce Timm. Em português, há duas possibilidades para Batman: Márcio Seixas, que fez o herói nos desenhos dos anos 90 ou Ettore Zuim, que dublou Bruce Wayne em Batman Begins. Já que Seixas era o mordomo Alfred em Begins, talvez a segunda opção seja a mais possível.

Tá ok, já vimos isso acontecendo com MATRIX, mas venhamos e convenhamos, para quem é fã sempre é válido, principlamente com essa qualidade. Assista o trailer abaixo e ROAM as UNHAS, o MORCEGO TÁ CHEGANDO.

O lançamento em DVD e BluRay está previstopara 08 de julho de 2008, 10 dias antes do lançamento de The Dark Knight nos cinemas. ( TEXTO retitado do : www.100grana.com.br)

PONTO DE VISTA

2008-04-17T07:52:00.001-07:00

1,2,3,4,5,6.......

Uma história conhecida, a tentativa de fugir dos Estados Unidos, mas como sempre tudo se repete, o que torna esse filme uma boa SESSÃO DA TARDE. Vamos para a sinopse:

” Thomas Barnes e Kent Taylor são dois agentes do Serviço Secreto designados para proteger o presidente Ashton em uma conferência primordial sobre a guerra mundial contra o terrorismo. O presidente é baleado logo após sua chegada. Na multidão está Howard Lewis um turista americano que está filmando o evento para mostrar para seus filhos quando voltar para casa. Lá também está Rex, uma produtora de notícias da TV americana que está transmitindo a conferência. A partir daí, é mostrada a perspectiva de cada pessoa sobre os mesmos 15 minutos antes e depois do tiro.”

Dai começa um tal de vai-e-vem que deixa o espectador com aquela sensação que uma hora tudo se encontra, mas vai demorar ? Pois vemos o atentado por 8 pontos de vistas diferentes.

Temos ótimos atores, mas essa história de bom moço ( presidente americano) e essa idéia que ele pregam de somos os mais espertos, enganamos todos, já cansou um pouco (bastante na verdade).

Ponto de vista é um filme para ser visto sem pretensões, tenta ser inteligente mas não consegue, torna-se demasiadamente óbvio e para pessoas que ao menos sabem que tudo não se resume ao U.S.A. esperem passar em algum canal pago da vida.

Comandos em Ação..

2008-04-17T07:37:00.000-07:00

Quem tem mais de 30 anos vai se lembrar com imensa clareza dos famosos bonequinhos do COMANDOS EM AÇÃO (G.I JOE)...eram simplesmente o que tinha de melhor na época.

Como todos sabem agora, teremos um filme sobre os mesmos...e aqui vai a bela e perigosa SCARLAT...DEMAIS...

Título OFICIAL...

2008-04-17T07:34:00.000-07:00

Direto do OMELETE

Arquivo X 2 tem título oficial e nova foto
David Duchovny continua repetindo: "I Want to Believe"
16/04/2008Marcelo Hessel

O título oficial de Arquivo X 2 foi divulgado - e pega emprestado o lema da série. Em inglês, será The X-Files: I Want to Believe. E uma nova foto do filme, curiosamente com um vitral de igreja ao fundo, pode ser vista na nossa galeria.

"Eu quero acreditar" era o slogan no pôster que o agente Fox Mulder (David Duchovny) deixava na parede do escritório.

No anúncio, o criador da série, Chris Carter, que escreve e dirige o filme, disse: "O título veio naturalmente. É uma história que envolve as dificuldades em mediar fé e ciência. Mulder ainda luta com suas crenças". Segundo ele, esse era o título escolhido desde o começo, mas só veio a público agora porque a equipe estava tentando convencer o estúdio de que seria um título "vendável".

A trama do filme ainda não foi divulgada. Duchovny e Anderson puxam o elenco, que ainda tem Callum Keith Rennie, Adam Godley, Amanda Peet, Xzibit e Billy Connolly. A estréia é prevista para 25 de julho.

A volta....

2008-04-17T07:29:00.000-07:00

Depois de muito tempo, mas muito tempo ausente.....voltamos ao ar.....é lógico que tive vários problemas, entre pessoais, profissionais, alcoólicos, entre outros..mas agora estaremos aqui..com opiniões, noticias e muito mais...Valeu

Mais uma da Folha....

2007-10-08T06:37:00.001-07:00

6/10/2007 - 10h11

"Tropa de Elite" já foi visto por 19% dos paulistanos

TEREZA NOVAES
da Folha de S.Paulo

Antes de sua estréia no cinema, ontem, o filme "Tropa de Elite" já havia sido visto por 19% dos paulistanos, segundo pesquisa do Datafolha realizada na última quinta-feira.

É possível dizer que 1,5 milhão assistiram ao longa antes de ele entrar cartaz, projetando o percentual entre os maiores de 16 anos que residem em São Paulo. Para a pesquisa, foram entrevistadas 601 pessoas; a margem de erro é de quatro pontos percentuais.

Divulgação

Wagner Moura em cena do aguardado filme de José Padilha; veja galeria de imagens do longa

O filme do diretor José Padilha, que retrata o cotidiano de policiais do Bope, grupo de operações especiais da polícia carioca, foi pirateado e cópias começaram a ser comercializadas por camelôs no Rio, em agosto passado. Em pouco tempo, o DVD ilegal se espalhou pelo comércio ambulante do país.

"Se fosse no Rio, esse número [19%] seria muito maior. Acho que 5 milhões viram o filme, em São Paulo e no Rio, só por cópia pirata, espontaneamente, sem nenhum investimento de marketing", arrisca Padilha.

"Há algo diferente com esse filme. A pirataria é ruim, mas esse fenômeno demonstra uma demanda da população pelo filme e mostra que o cinema é relevante para a cultura nacional", completa. Segundo o diretor, cópias piratas já estão à venda até em Moçambique.

Ainda de acordo com a pesquisa Datafolha, 77% dos paulistanos já ouviram falar de "Tropa de Elite". Um debate sobre o caráter do filme, acusado de fazer apologia à polícia e de ser fascista, surgiu na mídia.

"Nunca antes na história deste país um filme teve uma repercussão como essa na mídia", brinca o diretor. "Só "Cidade de Deus" gerou um debate tão acalorado. Fico feliz porque temos que discutir segurança pública no Brasil", diz ele.

Nos cinemas

"Tropa de Elite" é exibido nos cinemas de São Paulo e do Rio desde ontem, com 140 cópias. Foi a segunda antecipação na data de estréia. Na próxima sexta, dia 12, o longa entra em cartaz no resto do país.

O diretor espera a estréia nacional para avaliar o desempenho de bilheteria do filme. "Tenho medo dessa abertura, que foi mudada na [última] terça. Não teve mídia nem TV."

Para Padilha, se, neste fim de semana, mil pessoas assistirem a cada cópia do filme, o que significa 140 mil espectadores, o resultado será "muito bom".

Entre os entrevistados pelo Datafolha que já assistiram ao filme, 33% afirmam que pretendem revê-lo "com certeza" na tela grande. Dentre os que já viram, 43% afirmam que não pretendem ir ao cinema.

"Se cada uma dessas pessoas for acompanhada, que é o que acontece geralmente no cinema, recuperamos duas vezes esses 33%. Outras pessoas já disseram isso, é um filme que pode ser visto uma, duas, três vezes", argumenta Padilha.

A taxa de aprovação do filme é alta. Entre aqueles que assistiram ao longa, 80% o classificaram como ótimo ou bom; 13%, como regular; e 7%, como ruim ou péssimo. "Esses 80% viram o filme não-finalizado, com som ruim e não na sua versão final", afirma ele.

Debate

"Tropa de Elite" teve pré-estréia anteontem, no Espaço Unibanco, em SP. Depois da exibição, houve debate com o diretor e com Alba Zaluar (antropóloga e colunista da Folha), Luiz Eduardo Soares (co-autor de "Elite da Tropa", livro no qual o filme é baseado) e Sérgio Rizzo, crítico da Folha.

"O filme não tem o poder de uma teoria ou de uma etnografia, apesar de ter um pé na realidade", disse Padilha.

Deu na Folha..isso que é clássico de verdade...

2007-10-08T06:34:00.000-07:00

Crítica/"Taxi Driver"

Clássico de Scorsese é ponto alto de época ousada

"Taxi Driver" (1976) retorna em DVD com dois discos, recheados de extras

SÉRGIO RIZZO
CRÍTICO DA FOLHA

Pequenos caprichos do destino, aliados a opções que foram depois abandonadas, poderiam ter feito de "Taxi Driver" um filme dirigido por Brian De Palma, com Dustin Hoffman no papel de Travis Bickle. Nesse mundo paralelo, ele talvez fosse realizado em vídeo, em preto-e-branco e fora de Nova York.
De Palma foi quem primeiro recebeu o roteiro de Paul Schrader para que examinasse a possibilidade de filmá-lo, mas julgou que o argumento era mais adequado a Martin Scorsese. Em diferentes estágios do projeto, cogitou-se adaptá-lo aos escassos recursos disponíveis para torná-lo viável.
Por fim, um orçamento (modesto) de US$ 2 milhões, Robert De Niro, película colorida e as ruas da perigosa Nova York de meados dos anos 70 fizeram com que "Taxi Driver" encontrasse o seu caminho como um clássico da "nova Hollywood", agora relançado em DVD, em "edição definitiva" com dois discos e muitos extras.
De notável valor arqueológico, esse material proporciona uma expedição a um dos momentos mais férteis de ousadia e inventividade no cinema norte-americano, detonado no final dos anos 60 com a tomada do poder, no coração da indústria, por uma nova geração de diretores, produtores, técnicos e atores.
De "Sem Destino" (1968) a "Touro Indomável" (1980), usando os marcos inicial e final adotados pelo jornalista Peter Biskind para reconstituir o período no livro-reportagem "Easy Riders, Raging Bulls", foram anos de feliz sintonia com as expectativas do público que havia se tornado adulto na década de 60, sob a influência da contracultura, da revolução sexual e da Guerra do Vietnã.
"Taxi Driver" é uma das mais bem-sucedidas expressões desse ambiente favorável à experimentação, desde a escolha incomum de argumento a solidão e a violência urbanas nos EUA sob a perspectiva de um insone ex-combatente no Vietnã até a vitalidade estilística (com o risco assumido do exagero) eleita para dar conta dele.
De acordo com os depoimentos detalhados de Scorsese nos mini-documentários que acompanham o filme, suas principais referências -meramente "inspiracionais" ou fornecedoras de parâmetros estéticos- foram o franco-suíço Jean-Luc Godard, o alemão Rainer Werner Fassbinder, o italiano Francesco Rosi e o inglês Alfred Hitchcock.
Os extras reúnem também entrevistas com Schrader, o produtor Michael Phillips, o diretor de fotografia Michael Chapman, De Niro e colegas de elenco, como Jodie Foster, Cybill Shepherd e Albert Brooks, além de convidados como o cineasta Oliver Stone e o crítico Robert Kolker, autor de um livro seminal ("A Cinema of Loneliness") sobre a solidão no cinema norte-americano dos anos 60 e 70.
Para contrabalançar a saudade daqueles tempos inquietos e de seus filmes notáveis, sobretudo se comparados à Hollywood de hoje, ex-taxistas de Nova York dão seus depoimentos. "Bickle não estava errado", diz um deles. "A cidade era o inferno de Dante."

TAXI DRIVER
Direção: Martin Scorsese
Distribuidora: Sony (R$ 30)
Avaliação: ótimo

Já está em minhas mãos...

2007-10-08T06:21:00.000-07:00

O amigão da vizinhança já está em casa...e a edição DUPLA, de colecionador.

E acreditem, é ótima. O som está espetacular, remasterizado em altissima resolução o filme é um encanto para os olhos.

Os extras estão ótimos também, confesso que não assisti a todos, mas os que eu vi, me fizeram pensar que o investimento valeu muito a pena.

Minhas opiniões sobre o filme, diferem um pouco, mas isso é uma outra história.

Eu tinha tanta esperança....

2007-10-08T06:16:00.000-07:00

DEU NO OMELETE :

A adaptação para o cinema do game Halo minguou em setembro de 2006 depois de ter sido abandonada pela 20th Century Fox e pela Universal Pictures, que não queriam arcar com os custos e com os riscos. Agora o ex-diretor do filme, o novato Neill Blomkamp, comenta o futuro.

"O filme está inteiramente morto. Pelo menos na configuração em que ele estava. O que quer que aconteça com o filme, assumindo que um dia ele será feito, será algo totalmente diferente do planejado anteriormente. Basicamente, foi uma combinação de coisas, como dois estúdios que não estavam conseguindo dialogar, a Universal e a Fox. Isso acontece, é uma indústria frágil. Estou curioso para ver o que pode acontecer", comentou Blomkamp à Creativity Online.

A Weta Digital, companhia de efeitos visuais de Peter Jackson (O senhor dos anéis) que produziria o filme, está ainda tentando viabilizar o projeto. Para tanto, a Weta armou agora uma jogada irresistível: juntamente com a Bungie (estúdio da Microsoft criador de Halo) produziu curtas com atores reais para o lançamento do game Halo 3.

Indy...cadê você meu filho ?

2007-10-08T06:13:00.000-07:00

DEU NO JUDÃO :

George Lucas resolveu abrir um pouco a boca sobre o novo Indiana Jones.

Ele declarou que a idéia de usar as Caveiras de Cristal vem da época da série O Jovem Indiana Jones, e que ele sempre achou fascinante as tais caveiras. Ele disse que elas estão, como relíquias, muito mais próximas da Arca da Aliança, e mais distantes do Santo Graal, por exemplo.

Ele também disse que esse filme tem uma temática muito parecida com o Caçadores da Arca Perdida, que é considerado o melhor da série. Mas, babar o ovo do filme que está produzindo não quer dizer que o filme vai ser tão bom assim. Ainda mais se levarmos em consideração que quem está falando é o George Lucas, o homem que nos deu Star Wars Episódio 1: A Ameaça Fantasma.

Enfim, Papai Papudo obviamente não falou nada sobre o papel que as caveiras vão ter no filme. Segurou tanto o segredo que semana passada quase foi pro saco: Um safado invadiu o escritório do Steven Spielberg, dentro da Paramount, e levou aproximadamente 2000 fotos do filme, documentos do orçamento, possivelmente o roteiro e mais uns computadores.

Como não era um nerd, e sim um ladrãozinho de merda, ele entrou em contato com vários sites de notícias para negociar o material. Se fosse um nerd, já tava tudo na internet, como algumas fotzinhas de um filme sobre um cara que se veste de morcego. Sabe qual é? =D

Segundo consta, o site TMZ.com obteve uma parte do material e chegou a anunciar que iria mostrar para o mundo, mas devem ter tomado uma senhora comida de rabo dos advogados da Paramount e voltaram atrás.

Para a alegria do estúdio e dos produtores do filme, o ladrão foi preso um dia depois de ter roubado o material, e ter feito todo o estardalhaço. O cara foi preso devido a ajuda de um membro não identificado de um site de notícias, que agendou um encontro para negociar o material. O ladrão foi com o produto do roubo e o FBI caiu matando.

Como é pouco provável que tais fotos apareçam, não vamos nos empolgar. É muito difícil o cara ter feito cópias, mas nunca se sabe. Qualquer coisa, o Judão te avisa. =D

Indiana Jones e o Reino da Caveira de Cristal sai em Maio de 2008.

A violência moral se faz mais presente.....

2007-10-08T06:07:00.000-07:00

Ficha Técnica :

Título Original: Tropa de Elite
Gênero: Ação
Tempo de Duração: 118 minutos
Ano de Lançamento (Brasil): 2007

Direção : José Padilha

Elenco :

Wagner Moura (Capitão Nascimento)
Caio Junqueira (Neto)
André Ramiro (André Matias)
Milhem Cortaz(Capitão Fábio)
Fernanda de Freitas (Roberta)
Fernanda Machado (Maria)
Thelmo Fernandes(Sargento Alves)
Maria Ribeiro (Rosane)
Emerson Gomes (Xaveco)
Fábio Lago (Baiano)
Paulo Vilela (Edu)
André Mauro (Rodrigues)
Marcelo Valle (Capitão Oliveira)
Erick Oliveira (Marcinho)
Ricardo Sodré (Cabo Bocão)
André Santinho (Tenente Renan)
Luiz Gonzaga de Almeida
Bruno Delia (Capitão Azevedo)
Alexandre Mofatti (Sub-Comandante Carvalho)
Daniel Lentini

Assisti finalmente ao mais polêmico filme nacional de todos os tempos, pelo menos que eu me recordo. Só me lembro de algo parecido, quando há muito tempo atrás, algumas amigas da minha mãe reuniram-se em casa para assistir “o proibido” e, então, polêmico O BEIJO DA MULHER ARANHA, um dos meus primeiros filmes (que me recordo, antes de me apaixonar por cinema) que tenha realmente sido comentado nas feiras, padarias e etc.

Mas agora vamos ao TROPA DE ELITE, eu particularmente GOSTEI, e gostei muito, sai com a sensação de ter assistido CIDADE DE DEUS por uma outra perspectiva, por uma outra visão....a visão fora do tráfico.

Agora falar que é violento (é), que é perturbador (é), mas é a realidade, nós sabemos disso e muitas vezes ignoramos, ou melhor, sempre ignoramos.

Falaram-me da ação, sim, muita ação, mas o que é mesmo o fio condutor do filme, na minha humilde opinião, é o psicológico dos três personagens, a diferença entre eles.

Podem até me criticar, mas é mais ou menos assim...

- Capitão Nascimento: Quer um substituto honesto e “raçudo”, afinal o sentimento paterno o tocou, é profissional, inabalável até abrir a porta do seu humilde apartamento.

Aspirante Neto : O “folgado”, o cara que sempre quis ser a policia nas brincadeiras de infância, tem seu revolver não como defesa, mas como parte de seu falo.

Aspirante Matias : Negro que vê na corporação a chance de na verdade pagar seus estudos, acostumado com a discriminação e outras violências, quer dar uma chance para o diálogo.

Isso para mim, resume o filme....a violência é muito mais MORAL, PSICOLÓGICA, do que física.

Faça o seguinte, assista um vale-tudo, um “espetáculo” de violência gratuita, violência bancada também por muita grana e depois vá ver TROPA DE ELITE e olhe o filme por um lado mais social e depois deixe aqui seu comentário.

E além de tudo você, assim como eu, saberá por que ele causou tanta polêmica, sem contar a invasão sofrida pela pirataria.

Pegue suas garota, ou seus amigos, e vá ao cinema, valorize o cinema nacional, e DIGA: eu melhor que você assisti no CINEMA.

Um parabéns ao Wagner Moura, um dos grandes atores da atualidade, veio para ficar.

Curiosidades :

Apesar das contribuições do ex-capitão do BOPE, Rodrigo Pimentel, que escreveu em parceria com o sociólogo Luis Eduardo Soares o livro “Elite da Tropa”, Padilha afirma que o filme não é uma adaptação do livro.

- A escolha do elenco foi feita por Fátima Toledo.

- Em novembro de 2006 traficantes do morro Chapéu Mangueira, onde as filmagens eram feitas, seqüestraram parte da equipe que trabalhava no filme e roubaram as armas cenográficas. 59 delas eram réplicas e 31 verdadeiras, adaptadas para tiros de festim. As filmagens foram paralizadas por cerca de duas semanas.

- Após ter a equipe seqüestrada e as armas cenográficas roubadas durante as filmagens de Tropa de Elite, o diretor José Padilha teve uma cópia pirata do filme circulando antes de sua estréia nos cinemas. A cópia, que não era a edição definitiva do filme, foi vendida em camelôs 2 meses antes do lançamento.

- Escolhido como o filme de abertura do Festival do Rio 2007

Fonte : www.adorocinema.com.br

Avaliação : 8,0/ 10,00

Nos melhores cinemas

Trailer :

Paciência Daniel Sam...paciência...

2007-10-01T04:28:00.000-07:00

Depoios de um tempinho sem postar, e isso sempre aconetce por vários motivos, estamos aqui, de volta firmes e fortes.

Mas olha o que eu li no JUDÃO, que a Sony está preparando um REMAKE da nossa mais famosa SESSÃO DA TARDE...adivinhem...KARATE KID...Oh Deus que nos proteja....

OLha só o que estava no JUDÃO :

"...

O filme seria produzido por Jerry Weintraub e Will Smith’s Overbook Entertainment. Esse Jerry Weintraub, só pra constá, produziu a fodáxima trilogia que começou em 1984, protagonizada por Ralph Macchio e Pat Morita.

E o nome que desponta logo de cara para fazer o aprendiz de carateca (!) é o do pivete de 9 anos Jaden Smith, filho do Sr. Will Smith..."

È isso ai.....sustos a parte, só esperamos um senhor Miyagi, tão bacana quanto o do original...saudades do Sr. Pat Morita.

A força..eu acredito na força....

2007-09-19T07:26:00.001-07:00

Nada a comentar (ainda estou sem ar), só reproduzirei o que acabei de ler no OMELETE :

Exposição de Star Wars no Brasil - e C-3PO em São Paulo

Parece que a Força está com os fãs brasileiros!

18/09/2007 Érico Borgo

Uma versão brasileira da Star Wars Exhibition, com figurinos, maquetes, artes e objetos de cena da saga criada por George Lucas há 30 anos, será montada em São Paulo. A Exposição Star Wars Brasil terá cenografia exclusiva e uma concepção diferente das demais, que deve integrar o ambiente às peças expostas. Completam o evento projetos educativos - ainda não detalhados.

Parece ainda melhor que a exposição que o Omelete conferiu em Londres recentemente...

A exposição será inaugurada no Porão das Artes da Bienal em março de 2008.

Para o anúncio oficial da Star Wars Brasil a Lucasfilm, a Fox Film e o fã-clube 501st Brasil trouxeram ao país Anthony Daniels, o andróide C-3PO na hexalogia. Ele estará num evento fechado na quinta pela manhã, mas antes disso fará uma noite de autógrafos na FNAC Pinheiros (19/9, 20 horas - Avenida Pedroso de Moraes, 858 - Pinheiros - São Paulo). Uma tarde de autógrafos também está prevista para as 12h30 de quinta (20/9) na Saraiva do Shopping Morumbi (Av. Roque Petroni Jr., 1.089 - Morumbi - São Paulo).

Prepare-se para longas filas, porém. Não é sempre que os fãs de Star Wars têm oportunidades como esta...

...não me convidaram para essa festa pobre, que os homens armaram para me convencer...."

2007-09-19T05:29:00.000-07:00

Ficha Técnica.

Gênero: Comédia
Duração: 83 min
Direção: Bruno Barreto

Elenco

Fúlvio Stefanini

Daniel Dantas

Zezé Polessa

Cássio Gabus Mendes

Giovana Antonelli

Adaptações são sempre complicadas, principalmente quando se fala de levar do teatro para o cinema.

O teatro tem toda uma magia secular, contato e intimidade com o público. Já o cinema não, mesmo muito bem feito, os filmes não reagem a emoção do público, não sentem o calor da platéia. Então analisarei aqui o filme, até o porque não assisti a peça.

A história do filme gira em torno de algo extremanente “natural” em nossa sociedade, dinheiro ilícito, laranjas e suborno.

O assistente recebe de um político uma quantia nada desprezível, ou melhor 50 milhões de reais; Romeiro é assistente do poderoso bancário Luiz Fernando.

Esse cheque é somente um caução, já que a transferência vai ser feita direta. Mas o que ocorre é que Carlão (o político) entra em coma profundo e não mexe sequer o dedinho, tudo quase perdido, o que fazer ? Nessa hora entra em cena Ângela uma linda e sedutora secretária que topa, claro levando sua parte.

Nesse meio tempo, o banco está para demitir 600 funcionários, inclusive seu mais fiel gerente, o honesto e trabalhador Roberto. Casado com uma também honesta professora e pai de Henrique (um hacker de primeira) leva um vida de classe média, com conquista na base de muita luta.

Mas o interessante é quando Romeiro deposita erroneamente a quantia em outra conta, com nomes parecidos, mas conta errada. Dando tudo como perdido, entram em pânico, até descobrirem que a tal conta é de Angelina, esposa do fiel e agora demitido Roberto, e melhor, é sogra de Ângela.

Tranqüilidade, todos pensam que sim, até que Angelina se recusa em devolver o dinheiro.

Um filme bom, nada excepcional, mais ainda falta algo mais, acostumado com projeções de 2 horas ou mais, CAIXA DOIS se faz extremamente curto, nos seus exatos 87 minutos.

Uma boa e atual diversão, ótimo para vermos como certas pessoas ainda usam da admiração alheia para conseguir o que querem.

Na safra atual de filmes nacionais existem exemplos melhores como O CHEIRO DO RALO.

Nas Locadoras.

Avaliação: 3,5 / 5,0

Trailer :

."... Verás que um filho teu não foge a luta..." Um breve relato histórico

2007-09-18T07:19:00.000-07:00

Não existe muito que falar, principalmente quando a fantasia, o romance e todos os contos de fadas se fazem ausente por completos.

Há muito tempo venho querendo assistir esse documentário lançado em 2004, feito pelo gênio Eduardo Coutinho (Edifício Master).

Conta através de um mosaico de anônimos a trajetória do então candidato a Presidente da República, Luís Inácio “Lula” da Silva. História contada com recortes coloridos e em preto e branco de uma vida, de um movimento de um partido.

Só digo que além de um BELO, PRECISO e PRECIOSO registro de parte da nossa história, é também um canteiro de emoções, sejam elas lágrimas ou risos.

Uma dica: assistam antes de ENTREATOS, pois eles quase completam, ou sem completam. Assistindo assim, você terá a nítida impressão de ter conhecido primeiramente os amigos do Presidente e depois o Presidente pessoalmente e sua intimidade.

Não faço aqui nenhuma sugestão de cunho político, não é esse o papel deste espaço, indico sim, como um ótimo documentário.

Um passo gigantesco do cinema nacional...

2007-09-18T07:12:00.000-07:00

Ficha Técnica

Título Original: O Cheiro do Ralo

Gênero: Comédia

Tempo de Duração: 112 minutos

Direção: Heitor Dhalia

Elenco

Selton Mello (Lourenço)
Paula Braun (Garçonete)
Lourenço Mutarelli (Segurança)
Flávio Bauraqui(Homem da caixa de música)
Fabiana Guglielmetti (Noiva)
SIlvia Lourenço(Viciada)
Martha Meola (Secretária)
Suzana Alves (Apresentadora de vídeo de ginástica)
Paulo Alves (PM)
Negro Rico (PM)
Gustavo Trestini (Tenente)
Roberto Audio (Homem da flauta)
Boi (Mendigo)
Alice Braga(Garçonete)
Tobias Vai Vai (Caixa da lanchonete)
Mário Shoemberger (Homem do relógio)
Calico (Homem da perna)
Jorge Cerruti (Homem do olho de vidro)
Milhen Cortaz(Encanador)
Hossein Minussi (Encanador)
Álvaro Muniz (Encanador)
Wolney de Assis (Homem da caneta)
Pedro Vicente (Homem dos livros)
Hugo Villavicenzio (Homem do gramofone)
Estevan (Homem do autógrafo)
Abrahão Farc (Homem dos soldadinhos)
André Frateschi (Homem do vodu)
Luciano Gatti (Homem do livro)
Waldir Grillo (Homem do ancinho)
Xico Sá (Homem do gênio da garrafa)
Morelli (Homem do violino)
Dionísio Neto (Homem dos discos)
Nivaldo (Homem da gaiola)
Zé Pineiro (Homem do revólver)
Augusto Pompeo (Homem do faqueiro)
Ariel Moshe (Homem das cédulas)
Morgani (Homem abertura)
Lorena Lobato (Mulher casada)
Fernando Macario (Entregador de pizza)

Finalmente um filme nacional feito para cinéfilos. Isso mesmo, essa foi a sensação de assistir o ÓTIMO “O Cheiro do ralo”, um filme intrigante, sujo, maldoso, ácido e espetacularmente bem feito.

A narrativa conta a história de Lourenço, um infeliz proprietário de uma loja de objetos usados.

Mas o interessante do filme é quando Lourenço mesmo tendo sua vida indo literalmente para o ralo (daí o nome do filme, afinal esse pequeno buraco se faz presente em todo o filme e também faz a ligação entre tudo o que acontece ali), ele tem a impressão de estar controlando todos que vem até ele, afinal as pessoas encontram-se em uma situação delicada de falta de dinheiro, é nessa hora que o “negociante” age.

Até que ele se “apaixona” por uma bunda, esse é seu desejo, ter a bunda. Incomodado pelo cheiro do ralo que exala do seu banheiro, ele vê no cheiro sua fonte de poder.

Existem cenas até agressivas, como o caso da drogada que exibe seu corpo em um nú frontal, já que não tem mais nada para vender.

O mesmo acontece com a cena da mulher casada, que seduzida pela quantidade de dinheiro colocada na mesa acaba se “relacionando” com Lourenço. Pode parecer vulgar ou desnecessário esse tipo de cena, pode até nos remeter as velhas pornochanchadas, mas acreditem, dentro do filme, passam sem maiores ferimentos.

Um filme especial, esse é aquele tipo de filme que chamamos de 8 ou 80, ou seja, ou você vai odiar, ou vai adorar.

As locações são feias, sujas, fétidas, passando assim uma impressão “real” do cheiro, acreditem assim como na descrição da velha Paris no filme PERFUME - A HISTÓRIA DE UM ASSASSINO, O cheiro do Ralo também faz isso com maestria, existem horas que você jura saber que cheiro é aquele.

Selton Mello como sempre está ótimo, sua voz rouca e a cara de insano, te leva a crer que você a qualquer momento pode encontrar um LOURENÇO em qualquer Antiquário do Sebo de qualquer cidade desse país continental.

Logo no início eu comentei que finalmente era um filme para cinéfilos, mas tinha me esquecido do também ótimo O CÉU DE SUELY.

E também não podemos esquecer do OLHO de VIDRO...uma relação intrigante, quase verdadeira, mostra a necessidade real, mesmo não confessa, de encontrar nossos progenitores.

Avaliação : 5,0 / 5,0

Disponível nas BOAS, mas muito BOAS LOCADORAS.

Trailer

Isso é uma vergonha

2007-09-17T06:55:00.001-07:00

Existem coisa que eu não entendo, sinceramente acho um abuso.

Uma coisa por exemplo é PROPAGANDA em TV por assinatura, caracas, já pagamos uma fortuna para termos uma variação e nos colocam pela garganta abaixo PROPAGANDA, compramos horas e horas de propaganda todos os meses, isso sem contar os canais infantis, esses canais chegam a ter mais propaganda que os ditos CANAIS ABERTOS.

Mas ontem, domingo (16 de setembro) foi demais, eu passeando pelo pelos canais, olha o que eu encontro.

DOIS CANAIS PASSANDO O MESMO FILME, ACREDITEM..O MESMO FILME.

Um era o Universal Channel que exibia : RESIDENT EVIL 2 e o mesmo filme era exibido também na AXN..com uma hora de diferença.

INACREDITÁVEL, parece um coisa para não se preocupar, mas estamos sendo cobrados pelo mesmo produto.

Isso é uma VERGONHA.

UAU...isso que é perfomance

2007-09-17T06:38:00.001-07:00

Direto do OMELETE

16/09/2007 Marcelo Hessel

CLU

Quando a sessão dupla Grind House foi exibida nos EUA, Quentin Tarantino deixou todo mundo salivando ao excluir de Death Proof o rolo com a dança que Butterfly (Vanessa Ferlito) faz para Stuntman Mike (Kurt Russell). Remontado para a exibição em Cannes e para o lançamento solo nos demais países, Death Proof ganhou o rolo de volta - e agora o trecho cai na rede.

Abaixo o molejo de Ferlito, ao som de "Down in Mexico", dos Coasters .

O DVD do filme sai nesta terça nos EUA. No Brasil, o filme se chamará À Prova de Morte e deve ser exibido no Festival do Rio e na Mostra de São Paulo, respectivamente em setembro e outubro, antes de ser lançado comercialmente.

Veja e sonhe :

Isso sim é contornar a situação

2007-09-17T06:09:00.000-07:00

Existem alguns momentos que o mais inteligente é usar a força alheia ao nosso favor, leiam a noticia postada no JUDÃO essa manhã, sobre o filme TROPA DE ELITE.

A polêmica foi tanta que dois designers amigos-do-sócio-do-diretor-do-filme (!) fizeram 200 camisetas para distribuir no Festival e farão o lançamento delas no próprio festival.

Tão planejando até uma com os dizeres: “Vi a cópia pirata mas vou ao cinema”.

A estréia do filme aconte dia 12 de outubro

Independência....ao cinema nacional

2007-09-17T06:03:00.000-07:00

Acabou de sair as primeiras imagens e o trailer OFICIAL do Tropa de Elite. Ahhh.. filme nacional (eu assisto sim, gosto e indico), mas dizem por ai que é um ótimo filme.

Eu ainda não vi, sim..eu sei da polêmica das cópias piratas, mas sendo cinema nacional, acho eu, que temos que apoiar ao MÁXIMO, dar crédito às produções tupiniquins. Por isso, VOU AO CINEMA.

Olha o texto abaixo extraído o JUDÃO :

“O longa de maior porte filmado no Brasil em 2006″, de acordo com seu produtor, James Darcy, narra o drama de três oficiais do BOPE (Batalhão de Operações Policiais Especiais) no combate ao narcotráfico nas favelas do Rio de Janeiro. Aborda também a corrupção da polícia, o ponto de vista dos policiais na guerra nos morros cariocas… Uma novidade pra quem já tá de saco cheio de ver sempre o policial como o vilão da história. E tiroteio nos cinemas não faz mal a ninguém.”

Outra do JUDÃO :

“Tão botando tanta confiança no filme que Rodrigo Pimentel, ex-capitão do BOPE e um dos roteiristas, já revelou a idéia de transformar o filme numa série pra TV de dez ou doze episódios. Deve ser tipo Cidade de Deus / Cidade dos Homens. Eu acho isso DEMAIS. Um Viva para o cinema nacional. VIVA! Pronto, agora é só esperar sair no cinema.”

É isso ai ...TROPA DE ELITE, OSSO DURO DE ROER, PEGA UM, PEGA GERAL....

V amos valorizar o cinema nacional.

Atenção ao fechamento do trailer....que diz "o verdadeiro ainda é inédito"

Trailer :

30 dias de Escuridão...novo poster

2007-09-11T09:27:00.000-07:00

Ai do lado, você confere um dos posteres mais legais dos últimos tempo, esse poster é do filme 30 dias de escuridão.

Esse filme é baseado em uma graphic novel, que conta a história de uma cidadezinha lá onde Judas perdeu as botas (Alaska) que durante uma certa época do ano (inverno) ficam vários dias na escuridão, em uma quase eterna noite, nesse momento uma gangue de vampiros atacam a cidade.

QUERO VER.

Estréia aqui 30 de novembro.

Magneto - O Filme

2007-09-10T07:39:00.001-07:00

Acabou de sair no OMELETE. Leiam com atenção a notícia abaixo :

"Recebemos o roteiro de Magneto, filme da franquia X-Men que começará a ser rodado em breve contando as origens do vilão vivido por Ian McKellen.

O texto dá uma boa idéia do que esperar do filme - apesar de não podermos confirmar oficialmente sua procedência - e nos pareceu muito bom. Um tanto violento demais, até, mas isso certamente será amenizado mais tarde. Afinal, duvidamos que a Fox fará um filme da série com censura mais alta que os X-Men prévios.

Não vamos entrar aqui em detalhes ou contar o final, mas falaremos um pouco da história da produção, para que os fãs dos mutantes da Marvel possam saber o que o estúdio está planejando para continuar a franquia nas telonas.

O filme começa no campo de concentração de Auschwitz, o momento mais dramático da vida de Erik Lehnsherr. A trama mostra o futuro terrorista mutante numa caçada por justiça.

No começo, Eric é incapaz de violência. Ele foi usado como cobaia pelos nazistas - que acabam de descobrir o nascente fenômeno mutante - para o desenvolvimento de um exército de super-homens. Mais tarde, já livre, ele encontra o comandante do campo de concentração e acaba inadvertidamente usando seus poderes e causando a morte dele. Temendo a demonstração das habilidades especiais do mutante, os moradores de sua cidade incendeiam sua casa - matando sua esposa e filha. Eric começa então a trilhar o mundo em busca de nazistas foragidos, da França até a Argentina, EUA e Israel, com suas experiências ao longo do caminho fomentando suas crenças e o transformando aos poucos no maior vilão do Universo Marvel. Em seu caminho está também a descoberta dos planos do Quarto Reich e a amizade com Charles Xavier, que, como ele, é dotado de poderes. Os futuros Magneto e Professor X lutarão lado a lado contra a ameaça do retorno nazista.

As informações de cenário são condizentes com recentes declarações de David Goyer, roteirista de Batman Begins e diretor de Blade: Trinity, que cuida do filme para a Fox. "Estamos estudando locações e orçamento. É possível que rodemos na Europa e na Argentina. Temos metade da equipe montada e a grande questão agora é saber se conseguimos colocar o filme de pé com o orçamento que temos", comentou. Ou seja, tudo ainda pode mudar para se adequar ao orçamento.

Resta agora saber quais atores viverão Eric e Xavier em suas versões mais jovens. Ian McKellen e Patrick Stewart, Magneto e Professor X da trilogia X-Men, devem aparecer no filme, mas apenas brevemente. Outros mutantes e elementos de seu universo (o computador Cérebro, por exemplo) também farão aparições especiais.

Além disso, rumores circulam na Internet sobre um possível novo título para o filme - uma "marca" que acompanharia todas as séries derivadas de X-Men. Trata-de X-Men Origins (X-Men Origens), nome que, inclusive, já foi até registrado pela Fox e redireciona o internauta ao seu site oficial. Parece seguro apostar que o filme será chamado X-Men Origens: Magneto, portanto.

O lançamento do filme é planejado para 2009."

FONTE : O OMELETE

Preparem o chicote e o chápeu..

2007-09-10T07:34:00.000-07:00

Ontem a noite foi anunciado o título oficial do novo Indiana Jones - " Indiana Jones And The Kingdom Of The Crystal Skull".

Por enquanto é isso que temos, assim que surgir mais alguma coisa eu posto.

Agora é oficial...

2007-09-10T07:27:00.000-07:00

Alguns meses atrás, mais precisamente na época da COMIC - CON, o grande BORBS do site JUDÃO, conseguiu nos trazer um trailer do Homem de Ferro, a imagem não tão boa, mas agora saiu o OFICIAL, e olha, me criou tanta expectativa que não vejo a hora de chegar MAIO.

Cliquem na imagem ao lado....e sinta o que esta por vir....

Estou dizendo, o morcegão vai ter que tomar muito cuidado...não temos nenhum trailer ainda de THE DARK KNIGHT, mas na guerra dos milionários, Tony Stark está levando muita, mas muita vantagem...

O que nos resta é esperar....

O Mickey está envergonhado e com medo....

2007-09-10T07:05:00.000-07:00

Os alicerces do castelo da Disney está tremendo. As fotos da sua nova musa está causando um certo furor na internet, e a Disney está com medo de um certo prejuízo, pois a revistha The Time disse que as fotos podem prejudicar a imagem da Disney.

Leia a notícia na íntegra :

"As fotos nuas de Vanessa Hudgens, atriz do filme teen High School Musical, que caíram na web na última quinta-feira, podem prejudicar a imagem da Disney, segundo o jornal The Times.

A garota é ninguém menos que a estrela do filme de TV carro-chefe da Disney, que lucrou mais de US$ 1 bilhão nos últimos dois anos.

O show virou um fenômeno adolescente no mundo todo e nem há ao menos uma cena de beijo na boca.

Para pior a situação de Vanessa Hudgens e a imagem da Disney, a foto nua da atriz teria sido tirada pelo seu namorado e também estrela do musical Zac Efron.

Juntos, os dois são as maiores estrelas adolescentes da América, freqüentemente capa das principais revistas de celebridades.

Ainda não se sabe como a foto de Vanessa caiu na Internet, mas a garota confirmou, por meio de sua assessoria, que a imagem não é falsa. Logo depois, ela enviou um comunicado de desculpas aos fãs, se dizendo envergonhada pelas fotos.

Segundo especialistas em imagem de celebridades, a Disney precisa de uma estratégia rápida para salvar o High School Musical do fracasso.

O primeiro musical High School foi assistido por ais de 7,7 milhões de pessoas. O segundo já estreou nos Estados Unidos em agosto e deve chegar ao Brasil em breve. "

(Fonte : TERRA)

Vamos chamar o Coronel....

2007-09-09T08:58:00.000-07:00

Já está disponível o trailer do "novo" RAMBO, como vocês poderão ver é uma carnificina total, aquela coisa de sobrar somente o herói, você que está assistindo e o cara que está filmando, verdadeira loucura.

A história do filme é a seguinte :

"Na trama do filme, 18 anos depois de ajudar os árabes a expulsar os soviéticos do Afeganistão em Rambo III, o soldado está tranquilo. Ele vive sua rotina banal em Bangkok, até que o parente de um missionário de direitos humanos em Mianmar lhe pede ajuda: os voluntários que levam suprimentos para lá estão desaparecendo misteriosamente. Para lutar contra os sequestradores e ladrões de suprimentos e também contra o corrupto exército do país, Rambo precisará juntar um grupo de jovens mercenários."

Bom...estão prontos para o trailer : EU QUERO VER E VOU CLICAR

Fonte : OMELETE

Feriado da independência....

2007-09-09T08:45:00.000-07:00

Uma loucura, apenas isso.....

Resolvi descer para a casa de praia com meus pais, e o que eu enfrento, um trânsito tão infernal que eu assistiria a trilogia do "De volta para o futuro" completa e se bobear com alguns extras....é queridos leitores, esse mortal aqui quase sucumbiu no meio do trânsito.

Mas como sempre tem um lado bom, mesmo isto aqui sendo um blog sério e não curtir fofocas no sentido real da palavra, mesmo assim, vou divulgar esse link.

Todos vocês já ouviram falar no High School Music (SUCESSÃO infa-juvenil e musical da Disney) e da sua linda protagonista Vanessa Hudgens, a Gabrielle. Então ela fez uma "bela" SESSÃO de fotos para o seu namoradinho, e lógico VAZARAM, e estão aqui....caso queira ver... CLIQUE AQUI...eu não tenho nada a ver com isso...abraços...e VIVA o BRASIL

Em tempo de Internet, nem a poderosa Disney consegue colocar panos quentes em alguns hormônios mais aflorados...

Já estão pensando no TERCEIRO..

2007-09-06T07:37:00.000-07:00

MEDO.......essa foi a minha primeira impressão ao ver a foto ai ao lado. Todos nós sabemos o que acontece com os 3º's filmes ( vide Homem - Aranha, X-MEN e tantos outros), isso sem falar que ainda nem vimos o JOKER em ação. Mas veremos o que vem por ai...o negócio é esperar e rezar para os DEUSES da 7ª arte. SACARAM quem é....MIAUUUUUU.....tenho leite em casa.

Este mortal...louco e ansioso pelo DARK KNIGHT.

Mandando bala...literalmente...mandando bala

2007-09-06T07:27:00.001-07:00

Estréia hoje nos Estados Unidos da América.....e daqui a pouco por aqui. Tinhamos um motivo para ver esse pequeno filme, a bela Mônica...só para entrar no clima, leia o texto abaixo e logo depois, veja o trailer "proibido"..e vamos adiantar o tempo, para o filme chegar logo. Clique no pôster ao lado e confira o trailer "proibido".

Do OMELETE :

"O filme passa num susto. Começa com tiroteios e termina com tiroteios, quase sem tempo pra respirar. Lembra daquela premissa divulgada em junho de 2005: "tiroteio durante cenas de sexo, queda livre, parto..."? Tudo verdade. E deliciosamente exagerado. Davis, sujeito pacato e a cara de Steven Spielberg (o encontramos numa festa depois da exibição e foi um choque), levou a sério sua homenagem ao cinema de ação chinês. Não foi por acaso que ele vendeu seu peixe em Hollywood com a frase "Esse é o sonho molhado de John Woo".

A história é orgulhosamente rasa. Um cara (Clive Owen), parado no ponto de ônibus comendo cenoura, vê uma garota ser perseguida por um valentão. Mas ele odeia valentões. Em menos de 10 minutos o sujeito - que por acaso é um supersoldado - está atolado até o pescoço com uma trama que envolve prostitutas, engenharia genética, matadores de aluguel e bilionários."

Sloth...Sloth vai voltar...

2007-09-05T05:39:00.000-07:00

Os Goonies podem virar animação

Há muitos anos se fala em uma continuação para o já clássico filme de aventura Os Goonies. Contudo, neste tempo todo, tal continuação nunca chegou muito perto de ser realizada.

O ator Corey Feldman, que interpretou o personagem Bocão em Os Goonies, comentou em entrevista à MTV estadunidense sobre as hipóteses para a continuação

Conforme Feldman, todo o elenco, o produtor Steven Spielberg e o diretor Richard Donner sempre quiserem muito realizar a continuação. Alguns roteiros chegaram a ser desenvolvidos, mas a própria Warner acabou jogando um balde de água fria no projeto, pois não julgou que a continuação poderia render grandes quantias para seus bolsos.

Mas ainda resta uma esperança: Feldman diz que Os Goonies podem retornar na forma de uma série animada, a idéia que mais tem sido comentada entre os envolvidos nos últimos tempos. Mas o ator ainda tem esperanças que um filme seja realizado, dando o exemplo de outra continuação em que está envolvido, a de Os Garotos Perdidos, que está sendo realizada 20 anos depois do primeiro filme, e também pela Warner.

Os Goonies é um filme de 1985 com direção de Richard Donner. A trama mostra um grupo de garotos seguindo um mapa do tesouro na esperança de encontrar as riquezas de um antigo pirata. Pela frente encontram uma família de mafiosos e o deformado Sloth. No elenco estão Sean Astin, Corey Feldman, Joe Pantoliano, entre outros.

Uma boa notícia...

2007-09-05T05:31:00.000-07:00

Pedro Almodóvar prepara novo filme com Penélope Cruz

Londres, 4 set (EFE).- O diretor espanhol Pedro Almodóvar afirmou
nesta terça-feira que já está preparando um novo filme, estrelado
pela atriz Penélope Cruz e ao qual o cineasta se dedicará totalmente
quando terminar a promoção da adaptação para o teatro de "Tudo sobre
minha mãe", em Londres.

Cruz já aceitou o personagem que o diretor lhe propôs, segundo
revelou a própria atriz numa entrevista. Ela confirmou também que
vai trabalhar numa versão para o cinema do musical "Nine".

"Pedro já me contou um pouco da história e do personagem, mas por
enquanto não posso dizer nada", afirmou a atriz, que interpretou a
freira Rosa em "Tudo sobre minha mãe".

"Haverá cinco ou seis personagens principais, e um muito
importante será o de Penélope. Também atuarão os espanhóis Lluis
Homar e Blanca Portillo", explicou Almodóvar numa entrevista
coletiva por causa da estréia, na capital britânica, da peça "All
about my mother".

Lluís Homar foi Manuel Berenguer em "Maus hábitos" e Blanca
Portillo foi a Agustina de "Volver".

Almodóvar não quis revelar o título do novo projeto. Mas, por
enquanto, ele abandonou a sua idéia de levar à tela um roteiro
baseado na história de uma vingança no mundo da cirurgia estética.

"Estou mudando de projeto. Terminei o roteiro, mas deixei
descansando e comecei a escrever outra obra, com outros
personagens", disse Almodóvar.

Agora o diretor cuida dos últimos detalhes na adaptação londrina
de "Tudo sobre minha mãe". E os projetos teatrais não terminam por
aí. O filme "Mulheres à beira de um ataque de nervos", segundo o
diretor, pode se transformar num musical da Broadway. Ele está
conversando com dois adaptadores de teatro.

Após trabalhar com o diretor americano Woody Allen, Penélope Cruz
deve começar a rodar em novembro a versão cinematográfica do musical
"Nine".

"Estamos trabalhando nisso. Quero muito interpretar um musical",
afirmou Cruz. O diretor será o americano Rob Marshall, de "Chicago".

O filme, do qual poderá participar também o espanhol Javier
Bardem, levará ao cinema um musical baseado no filme "Oito e meio"
do diretor italiano Federico Fellini. Ele narra a história de Guido
Contini, um cineasta em plena crise criativa que faz um balanço da
sua vida.

(Fonte : UOL - Cinema)

Como sempre sinal de bom cinema a vista, se quiser saber da minha impressão sobre o último filme do espanhos CLIQUE AQUI

NÃO CUSTA NADA....

2007-09-03T13:07:00.000-07:00

Olha, dê uma ajudinha para o Cinema Leigo faturar a 1ª temporada de HEROES em DVD, vc votando também concorre a vários prêmios....

Não custa nada, são 2 minutinhos....

É só clicar AQUI

Simplesmente de perder o ar..

2007-09-02T19:42:00.000-07:00

Existem gênios, ou simplesmente são dotados da "força".

Em uma noite de insônia, olha o que eu achei na net. Um louco, que seria um cara excelente para entra no minha lista de amigos NERDS, fez uma paródia do Simpson usando personagens do Star Wars, ou melhor, fez uma paródia do Star Wars usando personagens dos Simpson, bem sei lá..é o tema de abertura dos desenhos.....é muito, mas muito, muito bom.

Clique logo aqui, assista, repita e que a força esteja com você.

Spoiler --CUIDADO - Star Trek

2007-09-02T19:32:00.000-07:00

Bom, eu não sei quanto a vocês, mas dentro dos meus "gostos" estranhos, está STAR TREK, alguns de vocês podem até dizer não, mas venhamos e convenhamos, tirando uma "população" trekking fanática, eu e o meu tio padrinho, não conheço mais ninguém que fique ancioso para um novo longa metragem dessa "aventura espacial". Mas navegando no ótimo OMELETE, eis que me deparo com uma reportagem de Marcelo Hessel, essa que reproduzo abaixo :

"Agora o roteiro do novo Star Trek. Mas o site AICN diz ter ouvido informações sobre a trama - spoilers que explicam, basicamente, como J.J. Abrams e a sua trupe vão encaixar dois Spocks em um filme só.

Ninguém confirma a veracidade do spoiler abaixo, mas, se você não quiser saber mesmo assim, não prossiga.

A raça alienígena dos romulanos encontrou um meio de viajar no tempo e planeja, com isso, assassinar o Capitão James T. Kirk. Lembre das aulas de Doc Brown: um evento alterado no passado muda completamente o presente e o futuro. O Spock de Leonard Nimoy, então, ruma ao passado para impedir que o pior aconteça - e daí o filme nos apresenta não apenas o Spock jovem (Zachary Quinto) como toda a tripulação da Enterprise em seus primeiros anos.

Faz sentido, mas, repetindo, não houve confirmação ainda. As filmagens começam dia 5 de novembro. Star Trek chega às telas em 25 de dezembro de 2008."

Um ótimo filme B, dos anos 40

2007-09-02T19:16:00.000-07:00

Ficha Técnica :

Direção: Steven Soderbergh
Gênero:Drama
Origem: Alemanha/Estados Unidos

Elenco :

George Clooney

Cate Blanchett

Tobey Maguire

Imaginem um filme rodado neste século, mas com técnicas da década de 40.

O Segredo de Berlim é exatamente isso, Sodebergh embasado pelos sucesso de 11 homens e um segredo, teve dos estúdio, carta branca para dar um pinçada nesse filme de arte.

A história é a de Jake, um correspondente de guerra, que vai a Berlim (em total ruína) para cobrir a famosa Conferência de Postdam (cidade vizinha a Berlim), mas sua intenção na verdade é encontrar uma “antiga namorada” Jane, que ficou lá durante a Guerra.

O problema se dá quando Jake descobre que Jane está de relacionamento com um soldado Trully que foi escolhido para ser seu motorista. O então triangulo amoroso se faz muito bem explorado.

E para aumentar ainda mais a trama, ela agora é casada, seu marido está desaparecido e todos o querem.

Goerge Cloney e Tobey (nosso eterno Homem – Aranha) estão impecáveis nesse longa.

Um belo filme, muito bacana mesmo. Pesquisando pela Net, achei algumas curiosidades que reproduzo no texto abaixo.

“...Ele dispensou o uso de tecnologia moderna para filmar com réplicas dos equipamentos utilizado na Hollywood dos anos 1940. Microfones e lentes, por exemplo, são antigos. A excentricidade forçou todos os envolvidos na produção a redimensionar suas atividades. O uso destes equipamentos, afinal, implicava em limitações para todo mundo. A câmera, por exemplo, não podia ficar muito longe da ação a ser filmada, pois o zoom funcionava de forma precária naquela época. Os atores também foram obrigados a falar mais alto, de forma pausada e clara, para que as palavras pudessem driblar a captação deficiente de áudio. Na impossibilidade de filmar em locação (porque, obviamente, a Berlim de 1945 não tem nada a ver com a atual), Soderbergh construiu todos os sets em estúdio, recusando-se a usar trucagens digitais, o que poderia baratear os custos.

Parece obsessivo em excesso? Pois o cineasta foi ainda mais longe, decidindo filmar no formato 1.66:1, que gera uma imagem mais quadrada do que o normal, ligeiramente mais larga do que o formato das TVs (1.33:1). A decisão provocou um problema aparentemente insolúvel, pois os cinemas do século XXI não estão equipados com projetores capazes de transmitir uma imagem no formato 1.66:1 (hoje em dia, o formato mais estreito utilizado pelos diretores em todo o mundo é o 1.85:1). O que fez Soderbergh? Filmou em 1.85:1 e, na fase de pós-produção, mandou colocar barras negras nas laterais da imagem, de forma que a projeção atingisse exatamente a proporção desejada. Resumindo, Soderbergh é o tipo de diretor que os produtores têm verdadeiro pavor de encontrar. Por sorte, em “O Segredo de Berlim” o produtor era o próprio cineasta, que bancou a película através da produtora Section Eight, que mantinha com Clooney na época das filmagens.

A teimosia obsessiva gerou um filme tecnicamente impecável, que emula com perfeição absurda um filme B dos anos 1940. O cineasta copia os cacoetes do estilo noir nos mínimos detalhes, e isto inclui uma edição que usa takes mais longos do que o habitual. A trilha sonora, composta por Thomas Newman, também parece retirada diretamente de um filme barato daqueles dias. A música, que percorre todo o filme praticamente sem pausas, dispensa metais e percussão (um luxo que só grandes produções tinham na época) e ganha arranjos exclusivamente de instrumentos de corda – vale observar que o diretor recusou uma trilha completa, feita por David Holmes, porque a música não se parecia o suficiente com a produzida na década de 1940. Como se não bastasse, a fotografia assinada pelo próprio Soderbergh privilegia ângulos oblíquos e capricha na iluminação expressionista, de fortes contrastes e muitas sombras....” ( Fonte : Cinereporter.com.br)

Avaliação : 4,5 / 5,0

Trailer : Clique AQUI

Um beleza americana juvenil...um KIDS mais maduro

2007-08-29T05:20:00.000-07:00

Ficha Técnica

Título Original: Ken Park
Gênero: Drama
Tempo de Duração: 96 minutos
Direção: Larry Clark e Edward Lachman

Elenco :

James Ransone (Tate)
Tiffany Limos (Peaches)
Stephen Jasso (Claude)
James Bullard (Shawn)
Mike Apaletegui (Curtis)

Há muito tempo venho querendo assistir a esse filme, mas como tudo na vida é um pouco difícil, consegui somente agora um exemplar dessa raridade.

Imaginem por exemplo “Beleza Americana”, mas muito mais ácido e agressivo, esse é Ken Park.

Ken Park é a exata mistura de KIDS e BELEZA AMERICANA, trata de forma nua e crua a hipocrisia do AMERICAN LIFE.

O filme conta a história de quatro jovens, todos conversam muito, mas ninguém sabe da vida de ninguém.

SHAWN – Um adolescente que tem uma vida sexual intensa, ao mesmo tempo que transa com sua namorada, transa também com a mãe dela, e ainda diz curtir mais estar com a sogra.

TATE – O psicótico do filme, é falado que já aos 7 anos, cuspia nas garotas do colégio para que os amigos rissem. Tate vive com seus avós, e um cachorro de 3 pernas. É extremamente pertubado, pois sofre com a invasão de privacidade. Sua loucura é tamanha que TATE se masturba ao mesmo que tempo que se auto enforca.

CLAUDE – Criado por pai alcoólatra e violento e uma mãe grávida totalmente apática, vive sofrendo maus – tratos e sendo acusado pelo seu pai de homossexualidade. Está aqui um personagem interessante, o seu desfecho é um dos melhores, pode acreditar.

PEACHES – Todos nós conhecemos alguém como Peache. Ela é órfã de mãe e tem como pai um cara super religioso, defensor dos bons costumes e da moral. Mas conhecemos de verdade a personagem, quando seu pai a pega transando na sua própria cama, ele a espanca e por tabela bate também no rapaz.

Ela é o melhor exemplo da máxima “Façam o que eu falo, mas não façam o que eu faço”, PEACHES é isso...o sonho de qualquer garoto na adolescência.

Ken park não tem a excelente trama de Beleza Americana, mas ganha muito em exibir tudo que acontece com a adolescência americana sem colocar filtros nas lentes.

Avaliação : 4,5 / 5,0

Nas BOAS locadoras.

Trailer ( até isso é difícil achar) para ver (CASO TENHA MAIS DE 18 ANOS) clique AQUI

Spoiler.....Momentos fúnebres no Dark Knight

2007-08-29T04:52:00.000-07:00

Direto da redação do OMELETE :

Mais informações sobre The Dark Knight chegam das ruas de Chicago, onde o novo Batman está sendo rodado. Como sempre, são alguns spoilers, então siga por sua própria conta.

***

O site FilmSchoolRejects ouviu de pessoas próximas das filmagens que uma cena de funeral foi rodada na última quinta-feira, na rua Lasalle, com 400 policiais como extras. Eles marcham com o funeral e dão a saudação de sete tiros, mas, na última saldação, as armas se viram para um palco - quem seria o alvo? E, mais importante, quem está no caixão?

Segundo o ComicBookResources, havia uma grande fotografia de Lucius Fox (o personagem de Morgan Freeman) acima do caixão. Outras fontes falam que o morto é o comissário Loeb (o que explicaria os policiais). A figura no palco, porém, é fácil de adivinhar... tem cabelo verde e gosta de gargalhar.

The Dark Knight estréia em 18 de julho do ano que vem.

Calma que já vai chegar....

WAR ZONE....

2007-08-29T04:42:00.000-07:00

Começaram os acertos para o marketing, o filme do nosso anti-herói predileto, aquele da camiseta de caveira, mudou de nove. O título antigo The Punisher: Welcome Back Frank (algo próximo de FRANK - VOLTA, BEM - VINDO) mudou para PUNISHER : WAR ZONE ( Zona de Guerra) , tudo bem, mas sinceramente eu preferia o original.

Um pouco do por que da mudança.

A primeira fase de Garth Ennis e Steve Dilon à frente da HQ levava o nome de Welcome Back Frank e, com algum humor negro, inclusive empregado no filme de 2004, tirou a série de um dos piores momentos criativos da história da Marvel - quando ele foi um "executor celestial".

Já War Zone é o nome de um derivado da série original e teve 41 edições entre 1992 e 1995 - com roteiristas diversos. É também o título de um dos roteiros prévios entregues por Jonathan Hensleigh quando a continuação do filme de 2004, dirigida por Hensleigh, começou a ser pensada.

Resta-nos apenas esperar..

REMAKE......Esse eu quero ver...

2007-08-28T06:50:00.000-07:00

Bom....nunca consegui explicar para alguém essa minha atração por filme TRASH, mas eu GOSTO..e gosto de verdade.

Mas na minha tão distante infância, tomei contato com vários exemplares cinematográficos desse estilo, mas sempre gostei muito de HALLOWEEN, demais..muito bom... o primeiro, já as continuações, prefiro não comentar.

Bom, agora junte Mike + ROBIE ZOMBIE = HALLOWEEN (Remake)...sempre saiu muita coisa na net, mas agora que a verdade se aproxima, resolvi postar o trailer...clique, curta e espere, com certeza estaremos na fila do cinema mais próximo...

Trailer

O primeiro SPOT de TV ( americano)

Complexidade...

2007-08-27T10:34:00.000-07:00

Elenco:

Matt Damon,

Robert De Niro,

Angelina Jolie,

Joe Pesci,

Douglas J. Aguirre,

Michael Ahl,

Jeff Applegate.

Direção: Robert De Niro

Olha, eu adoro filmes diferentes e não importando-se muito com a duração dos mesmos. Mas este aqui quase, mas quase me venceu, são quase 3 horas de filme e de uma trama lenta, complexa e que se arrasta por esse tempo todo.

O filme nos mostra, Matt Edward Wilson, um estudante de Yale que acaba ingressando na sociedade secreta Skulls & Bones, se destaca por diversas vezes como um excelente aluno, e é chamado para trabalhar na OSS, agência de inteligência americana na Segunda Guerra. Mostrando cada vez mais sua capacidade de contra-inteligência (espionagem) e sua esperteza, acaba crescendo em importância na carreira e se tornando um dos primeiros a fazer parte da recente criada CIA.

O filme retrata diversos momentos da vida de Wilson, como a morte de seu pai ainda na infância, dois romances de sua vida, sua relação com seu filho e, finalmente, sua situação atual na CIA, participando de um visível fracasso na operação “Baía dos Porcos”, em Cuba.

Durante este tempo, reveza o foco entre a capacidade e comprometimento do personagem com o seu trabalho, e seus defeitos pessoais, muitos deles agravados pela dedicação ao seu país.

E para tudo isso fazer um encaixe sólido, demora, mas demora muito. Não que seja uma história fraca ou um filme ruim, muito pelo contrário é tudo muito bom e intrigante, mas De Niro, isso mesmo querido amiguinhos, ele é o diretor dessa obra. Sem contar que temos um belo elenco.

Avaliação : 4,0/5,0

Já nas locadoras

Trailer

Surrealismo total....mas muito, muito mesmo

2007-08-27T10:18:00.000-07:00

Elenco:

Annette Bening

Gwyneth Paltrow

Jill Clayburgh

Brian Cox

Joseph Fiennes

Evan Rachel Wood

Alec Baldwin

Joseph Cross

Kristin Chenoweth

Seth Gabel.

Direção: Ryan Murphy

Gênero: Comédia

Distribuidora: Columbia Pictures

Olha, está tentativa de escrever algo sobre esse filme, pode e vai ser algo desastroso. Eu sei.

Mas vamos tentar. A uma outra observação, eu só encontrei essa cópia em uma única locadora, acreditem, e só tinha essa cópia.

O filme conta a história do escritor Augusten, filho de mãe desequilibrada mentalmente e pai alcoólatra, ele segue sua vida.

Até que um dia sua mãe, começa a se tratar com um psiquiatra, Dr, Finch, totalmente louco e insano. Como tenta ser poetisa a todo custo e não consegue, acho que isso acontece devido a um bloqueio.

Com um relacionamento muito próximo, mais muito próximo a Augusten, isso a faz sofrer ainda mais. Já com o pai fora de casa, e ela tem um agravamento da sua doença e Augusten passa a morar com a família insana e totalmente desequilibrada (ou equilibrada demais) de Doutor.

Tudo que acontece, e, é visto desse ponto para frente, é totalmente insano, surrealista, bizarro ao extremo.

O filme me causou uma série de sentimentos, algumas horas depressão, outras vezes risos e até alguns momentos bem emotivos.

O filme mostra muito como a estrutura familiar é algo de extrema importância para uma pessoa crescer “sadio” .

Certamente correndo de tesouras não foi aclamado pelo público e passou despercebido no circuito comercial, mas caso o encontre na prateleira de alguma BOA locadora, caso esteja sem opção e disposto a enfrentar um humor negro com pitadas de SALVADOR DALÍ, esse é o filme.

Prefiro não avaliar, mas continuo preferindo LITTLE MISS SUNSHINE ou mesmo o ótimo BIG FISH.

Trailer :

Viva o cinema alternativo...

2007-08-27T09:54:00.000-07:00

Navegando pela NET, esse paraíso de infomações..descobri esse pequeno exemplo do que vem por ai....não vou nem comentar nada, mas dá uma olhada na imagem. A história é de um serial killer que registra todo o seu "trabalho" em vídeo.....quero ver, mas deve ser algo, no padrão AQUI, AGORA !!!

Uma contagem bastante sangrenta

2007-08-22T12:03:00.000-07:00

Quais são os atores que mais mataram em Hollywood?

Para salvar os EUA (ou sua família), ele não titubeia em passar fogo na bandidagem. Jack Bauer? Nada disso! Bruce Willis está de volta como o policial durão John McClane em Duro de Matar 4.0, que estréia este mês. Para comemorar, buscamos os cinco maiores matadores do cinema de ação, segundo o site Movie Violence Count Ratings. Willis não está no Top 5 (nos outros três Duro de Matar, mata ‘só’ 260), mas depois do quarto filme deve subir no ranking.

5) SYLVESTER STALLONE
Filmes: 19
Média de mortes: 23,6
Também deve subir no ranking, com Rambo IV, em que o veterano lutará na guerra civil de Myanmar, no Sudeste Asiático. ‘Qual conflito atual mais tem criado genocidas e mercenários? É pra lá que Rambo vai’, disse o ator.

Até 1990, Rambo III (com 87 assassinatos) era, pelo Guinness, o filme mais violento de todos os tempos. Foi proibido na Inglaterra depois que um louco matou 16 pessoas, feriu 14 e se suicidou, inspirado no personagem.
TOTAL DE MORTES: 449

4)CHUCK NORRIS
Filmes: 27
Média de mortes: 16,8
Na média, Norris é o mais pacífico da lista. Seria influência de sua formação em artes marciais? Ele é seis vezes campeão mundial de caratê e faixa preta em tae kwon do, tang soo do e jiu-jítsu, entre outras.

Seu jeitão de macho (ou de canastrão) rende várias piadas no site www.chucknorrisfacts.com. Uma delas: ‘Chuck Norris não usa relógio. ELE decide que horas são’. O ator já visitou a página e elegeu suas favoritas.
TOTAL DE MORTES: 455

3)HARRISON FORD
Filmes: 16
Média de mortes: 31,7
Garante sua vaga só com suas franquias mais famosas: Star Wars e Indiana Jones. Juntas, elas respondem por 469 das mortes em sua folha corrida. A contagem deve subir com o quarto filme do arqueólogo, previsto para 2008.

A ironia é que seu papel mais violento sem um chicote ou uma pistola laser
é o de presidente dos EUA, em Força Aérea Um, em que mata cinco terroristas
– a maioria sem usar armas. E o povo acha que George W. Bush é que é bronco...

TOTAL DE MORTES: 508

2)ARNOLD SCHWARZENEGGER
Filmes: 20
Média de mortes: 26,9
Ele praticamente inventou o gênero ‘soldado bombado em busca de vingança’ com Comando para Matar, seu filme mais violento, no qual apaga 105 inimigos. E os americanos ainda o colocaram no governo da Califórnia!

Os tempos de matador já eram. O ator nem quer saber de O Exterminador do Futuro 4, que deve rolar em 2009. Tudo bem, ele já não era mais o mesmo: no primeiro filme, em 1984, matou 22. No mais recente, de 2003, apagou só um.

TOTAL DE MORTES: 538

1)DOLPH LUNDGREN
Filmes: 23
Média de mortes: 28,8
Ficou em primeiro justamente por não ser um grande astro. Enquanto os outros conseguiram cacife para se aventurar em outros gêneros, como a comédia,
o sueco Lundgren ficou preso nos filmes ‘exército de um homem só’.
O título mais violento da carreira do ator é O Justiceiro, a primeira adaptação do herói dos gibis, em 1989. Nele, Lundgren detona 189 bandidos. O novo filme do personagem, estrelado por Thomas Jane em 2004, teve ‘somente’ 34 mortes.

TOTAL DE MORTES: 662

Fonte : Revista Mundo Estranho

Se isso for verdade...QUERO MEU ATARI DE VOLTA

2007-08-22T09:45:00.001-07:00

Ai...Santo pai, protetor das boas coisas criadas nos anos 80...está ai do lado, a imagem clássica, o saudosismo, é isso ai....navegando pela Internê, mais precisamente no JUDÃO (nosso irmão), dai que leio, essa MARAVILHOSA e linda notícia.....

"Antes de você começar a arrancar os cabelos, rasgar a anágua, raspar a unha na parede, bater a cabeça na ponta da faca, socar você mesmo na boca e, por fim, se jogar da janela, CALMA. A idéia pode não ser tão ruim assim. Na verdade, eu gostei bastante. =D

Curtindo a Vida Adoidado é um dos “filmes que formaram meu caráter”, como diriam os caras do Jacaré Banguela. É daqueles filmes que a gente pode assistir a oito vezes em intervalos de tempo mínimos que, em todas, vai parecer que é a primeira. =D

Como sempre acontece nesses filmes que fazem enorme sucesso, tentam ao máximo ganhar dinheiro em cima dele, às vezes com coisas que não fazem jus. Por exemplo, em 1990, quatro anos depois do filme ter estreado, fizeram uma série. Foram apenas quatro episódios e tinha Jennifer Aniston no papel de Jeannie, a irmã de Ferris. Puxa, não? Pois é. Foi um sucesso tão grande que cancelaram e nunca mais se falou no assunto, nem em seqüências. Até agora. =D

Oi? Tá, eu sei… “Sempre” comentaram de seqüências. Mas hoje, com uma notícia publicada no Cinematical, podemos dizer que essa história vai render. Não, não estamos falando de mais um filme que a MGM vai jogar direto em DVD não. É uma seqüência de verdade e, aparentemente, assaz legal. =D

Ferris Bueller 2: Another Day Off, um roteiro escrito por um cara chamado Rick Rapier, que está rodando por Hollywood e caiu nas mãos do blog Stuck in the 80s, se passaria na noite do 40º aniversário de Ferris Bueller. Segundo o blog, o roteiro é impressionante, a ponto de manter o mesmo nível do filme original dirigido por John Hughes.

Nessa história, Ferris seria um bem-sucedido escritor de auto-ajuda (!), com seu melhor amigo Cameron cuidando dos negócios. Na noite em que completa 40 anos, ele resolve tirar um dia de folga, deixando todo mundo doido. Por todo mundo, entenda todo mundo: Sloane, que agora é uma estrela de Hollywood com um casamento zoneado, Jeannie, que casou com “aquele cara da delegacia” (Charlie Sheen, pra quem não se lembra). O diretor Rooney também está nessa história, principalmente porque ele, durante toda a sua vida, tentou se vingar do Ferris. Até aquele professor que fica chamando “Bueller… Bueller… Bueller…” estaria no filme.

E sabe qual é o melhor de tudo? Pelo roteiro, todos os atores originais reprisariam seus papéis. Matthew Broderick, Alan Ruck, Mia Sara, Jennifer Grey, Charlie Sheen, Jeffrey Jones, Ben Stein… E, ah sim. John Hughes, oOOo diretor, também teria de voltar. =D

Matthew Broderick sempre disse que, se Hughes escrevesse e dirigisse uma seqüência, ele faria. Mas e se o Hughes apenas aprovasse esse roteiro e chamasse todo mundo de volta?! Seria um atestado de que eu tou véio, mas até aí, seria um filme épico. Pelo menos na teoria. =D

Tomara que isso dê certo. Qualquer outra notícia sobre esse filme a gente te avisa. =D"

Mas venhamos e convenhamos, aquela cena da Ferrari é uma das melhores do cinema...diz ai..

A morte pede carona

2007-08-22T09:34:00.000-07:00

Direção: Dave Meyers
Roteiro: Eric Red, Jake Wade Wall, Eric Bernt
Gênero: Ação/Suspense/Terror
Origem: Estados Unidos
Duração: 84 minutos

Elenco ::.

Sean bean

Sophia Bush

Zachary Knighton

Neal McDonought

Seria um neo-clássico, não sei..ou melhor sei lá. Se você é um oitentista, com certeza já assistiu, ou ao menos já ouviu falar desse filme, que nos anos oitenta protagonizado pelo “sem – expressão” Rutger Hauer fez um baita sucesso nos cinemas e nos Super Cines dos nossos quase angelicais sábados a noite ( pelo menos ainda não conhecia o que era um bar, sábado a noite).

Bom, não vou comparar se um é melhor que o outro, os dois oferecem o que queremos ver, ou seja, uma tensão animal, perseguições, fugas e lutas mirabolantes e claro muito sangue.

Todos sabem mais ou menos a história desse tipo de filme, ou seja, um carro não muito bacana, um rapazola e uma mina gatissima, férias de verão americano e estrada. E ainda acontece a “surpresa”, em uma noite de chuva brava, os nossos queridos protagonistas, desviam de um homem na estrada, quase capotam, mas até ai não param.

Em um posto logo a frente, que o feliz casal encontra...dou-lhe uma, dou-lhe duas, dou-lhe três...isso mesmo..desesperados e aflitos cinéfilos, o homem misterioso aparece e pede uma carona, a muito contra gosto da namorada ( intuição feminina) a carona é dada.

Ai começa o desespero total. O filme não é bom, mas também não é ruim, ou seja, se está disposto assista, mas dá tranquilamente para esperar sair em DVD, e economizar bem, e poupar para a cervejinha santa de todos os dias.

Avaliação : 3,0 / 5,0 ( Espere sair em DVD)

Já nos cinemas

Trailer

Amarelou a tela grande

2007-08-22T05:15:00.000-07:00

Ficha Técnica
Título Original: The Simpsons Movie

Gênero: Animação

Tempo de Duração: 87 minutos

Direção: David Silverman

Esperamos dezoito anos para ver essa família amarela na tela grande. E lá estão eles, Os Simpsons estrearam no cinema.

A história é a seguinte, Lisa está preocupada com o meio – ambiente e luta a favor do verde, até seu pai, como sempre Homer arrumar toda a encrenca. Agora ele tem um novo bichinho de estimação, um porco, isso mesmo um pequeno e rosado suíno e está “apaixonado” pelo mesmo.

O problema todo é , onde armazenar os dejetos do porquinho, e Homer tem a mais brilhante das idéias, construir um silo. E constrói. Só que isso causa certo incomodo na vizinhança e Homer tem que dar um fim, no tal depósito.

Depois de muitos protesto para salvar o lago de Springfield, todos se conscientizam sobre a importância, menos Homer, que joga no lago seu pequeno silo. Desencadeado o desastre, o governo americano, aqui representado na figura , nada menos, do que o ator que fez Exterminador do Futuro, ele simplesmente coloca uma redoma de vidro, cercando toda a cidade.

E ai começa tudo, os problemas vão se acumulando. Na verdade esse longa metragem é nada mais, nada menos que um grande e bom episódio.

Temos algumas coisas muito boas, como sempre, aquela coisa de valorização da família, da atenção dispensada aos bambinos, essas coisas todas.

E outras coisas bem bacanas, como a mudança da música de abertura da Fox, o Green Day tocando a música-tema dos Simpsons, além é claro, da velha e boa mensagem na lousa, que nesse caso, diga-se de passagem, um SHOW a parte.

Temos no cinema, tudo o que temos na TV, muito humor físico, aquelas coisas de tombos, pancadas e marteladas.

Digo a vocês que das 400 cópias que estrearam em todo BRASIL, temos apenas, mas muito poucas legendadas, como esse mortal aqui, não se conformou com a mudança de voz de Homer por exemplo, preferiu, cópia LEGENDADA, sinceramente, um erro, senti falta das piadas adaptadas.

Avaliação : 5,0 / 5,0

Já nos cinemas

Trailer :

EXTRA !!! EXTRA !!!!

2007-08-17T11:17:00.000-07:00

O nosso site parceirão JUDÃO ( pelo menos pela minha parte) divulgou em primeira mão 19, isso mesmo DEZENOVE FOTOS.

Como eles mesmos falaram, se for FAKE, é muito bem feito.

Dá um pulo no JUDÃO, clicando no Link aqui em baixo e divirta-se :

CLIQUE AQUI

Vamos torcer para chegar aqui.....

2007-08-14T11:43:00.000-07:00

Amigos eu preciso colocar essa matéria que acabei de ler no ótimo site OMELETE . E apresento agora para vocês.

Star Wars Exhibition

Exposição em Londres revela os bastidores dos 30 anos da saga

14/08/2007

Érico Borgo

Como parte das comemorações de 30 anos da série Star Wars, iniciada em 1977 com o lançamento do filme que hoje é conhecido como Star Wars: Episódio IV - Uma Nova Esperança, a Lucasfilm organizou a maior exposição em três décadas da hexalogia cinematográfica.

Batizada Star Wars Exhibition, a mostra itinerante começou em 2006 em Portugal e cobre toda a história de Star Wars. Atualmente (agosto/2007) está em Londres, no espaço de exposições County Hall, às margens do Rio Tâmisa (no mesmo local onde foi realizada a coletiva de imprensa de Harry Potter e a Ordem da Fênix), a coleção de 240 figurinos, modelos, objetos de cena e partes de cenários segue a ordem narrativa dos seis filmes, passando por planetas como Tatooine, Naboo, Endor, Hoth, Coruscant, Kamino, Geonosis, Kashyyyk, Utapau e Mustafar. Alguns dos displays de toda a montagem são intercalados com vídeos em monitores de LCD, mostrando processos criativos e cenas dos filmes, e quadros na parede exibindo artes originais de toda a criação de George Lucas.

A opção pela organização linear é óbvia, mas impactante por razões que explicaremos adiante.

As primeiras salas tratam do Episódio I - A Ameaça Fantasma, e, como o filme, não chegam a empolgar. Destaque apenas para dois pod-racers em tamanho real, um caça de Naboo e diversas belíssimas roupas da rainha Amidala. Mas como trata-se do pior longa da série, a sensação de decepção, de "paguei 16 libras por isso?" (aproximadamente 64 reais!), é inevitável.

Conforme a exposição avança, porém, e vai ficando clara a sua abrangência, o sentimento negativo começa a ser eclipsado por uma gostosa empolgação. Com Episódio II - O Ataque dos Clones e Episódio III - A Vingança dos Sith, visões mais interessantes surgem, bem como figuras mais queridas (C3PO com sua carapaça dourada e o Chewbacca em Kashyyyk, por exemplo), na mesma proporção em que os filmes se tornam melhores. E ali, na passagem da trilogia nova para a clássica, surge o maior vilão da história do cinema.

A sala escura, ocupada apenas pelo figurino original de Darth Vader, da qual emana a única iluminação do local, chega a intimidar. David Prowse, o ator que interpretou o lorde negro dos Sith era mesmo enorme, mais de 2 metros de altura - ali aumentados por um pedestal -, e a máscara negra observa os visitantes lá de cima, com direito ao efeito sonoro mais reconhecível da história do cinema, a cadenciada e profunda respiração autômata. É ali que a Star Wars Exhibition realmente começa - com a poderosa lembrança dos motivos que levaram um sujeito de 31 anos de idade a trocar uma tarde na capital inglesa por um passeio de volta aos seus sonhos de infância.

A partir dali, os episódios IV, V e VI, e um desfile de velhos amigos, pela primeira vez vistos ao vivo. R2D2, Lando Calrisian, Stormtroopers clássicos, o biquini dourado, Han Solo congelado em carbonite, um X-Wing em tamanho real, os enormes modelos da superfície da Estrela da Morte (que eu tantas vezes já havia visto em documentários), criaturas da cantina (Solo atirou primeiro!)... impossível não me emocionar ao lembrar do meu momento preferido dos seis filmes, o treinamento no pantanoso planeta Dagobah, ao ver o realista boneco do Mestre Yoda.

Passadas as seis seções, a Star Wars Exhibition ainda guardava mais um momento memorável:

A Escola de Jedi. Trata-se de um teatrinho interativo, com atores surpreendentemente bons - com figurinos absolutamente impecáveis e sabres bastante realistas - no qual um cavaleiro jedi e seu padawan dizem a uma platéia formada de pais e crianças que os outrora poderosos jedi agora estão praticamente extintos e eles precisam de novos aprendizes.

Apresentações feitas, seis crianças são escolhidas na platéia e ganham sabres de luz de brinquedo e aprendem três movimentos básicos. Porém, assim que a última é treinada, entram Darth Sidious e Darth Vader, e rapidamente derrotam os dois jedi.

Cabe então às crianças enfrentar os lordes dos Sith usando seus movimentos recém-aprendidos. Um por um, eles cansam Vader... até que a platéia é chamada a usar a Força, mãos espalmadas à frente, para derrotar os vilões de vez. Ao redor da sala, pais que arrastaram seus filhos até ali não encondiam as lágrimas nos cantos dos olhos...

Um final perfeito, com direito a fotos com os atores, para uma emocionante jornada aos bastidores da série cinematográfica mais querida da história. Torça para que um dia ela venha ao Brasil.

Valeu cada centavo.

Valeu OMELETE

Todos nós temos algum segredo...

2007-08-14T11:29:00.000-07:00

Ficha Técnica

Título Original: Mr. Brooks

Gênero: Drama

Tempo de Duração: 120 minutos

Direção: Bruce A. Evan

Elenco

Kevin Costner (Earl Brooks)

Demi Moore (Detetive Tracy Atwood)

Dane Cook (Sr. Smith)

William Hurt (Marshall)

Marg Helgenberger (Emma Brooks)

Ruben Santiago-Hudson (Hawkins)

Olá queridos internautas (and) cinéfilos, hoje estou aqui para apresentar algo que vamos ver nos cinemas somente daqui algumas semanas. Mas infelizmente nossos hermanos já asssitiram e eu por tabela assisti também.

Mr. Brooks é definitivamente umas das ótimas interpretações de Kevin Costner, que aqui faz o papel de um “simpático” serial killer.

Brooks é dono de uma empresa de caixas de papel, simpático, generoso e filantropo o que faz com que ele seja eleito o Homem do Ano.

Mas o que ninguém sabe, é que Brooks tem um alter ego criminoso e psicopata. Há mais de dois anos sem matar, sua fome volta e ele comete um outro assassinato, como sempre é super cuidadoso, mas desta vez não percebe algo no recinto e comete uma falha.

A falha é fotografada por um curioso que passa a fazer chantagem. Qual a chantagem, só assistindo o filme.

Nosso serila killer é conhecido da população e da policia como o Assassino da Digital, e tem no seu encalço uma detetive, Tracy, interpretada aqui por Demi Moore.

Existem algumas coisas bem bacanas no filme, as famosas ótimas sacadas, uma delas é quando Brooks vai a uma reunião do AA, levanta, diz BOA NOITE, e, sou VICIADO e nada mais, nunca contando seu verdadeiro vício.

Outra coisa bacana é da detetive, que apesar de ser uma das melhores detetives (esperta e durona), cai nos encantos de um picareta que foi seu marido e exige uma baita grana dela para divorciar-se.

Um ótimo triller de suspense, que em alguns momentos nos faz torcer para o bandido. Não sei se é a boa atuação de Kevin e sua eterna áurea de bom moço ou a boa história que aqui se apresenta.

Como já dito, tem estréia marcada para 24 de agosto, infelizmente com o nome de INSTINTO SECRETO, o que em minha opinião tira um pouco da graça toda, mas vamos lá.

Vale muito a pena conferir, é uma ótima pedida, eu mesmo irei ver agora com legendas em português, já que eu assisti com os hermanos e em castelhano.

Duas curiosidades :

- Estreiou nos EUA com a segunda melhor bilheteria em arrecadação.

- E está sendo citado como um conto moderno de “O médico e o Mostro”, mas entre nós Dr. Hayden sempre foi “o cara”

Avaliação : 5,0 / 5,0

Estréia nos cinemas : 24 de agosto

Trailer :

Saindo do forno, bem quentinha...um belo SPOILER

2007-08-13T10:45:00.000-07:00

Direto dos noss amigos do Judão.

A Warner resolveu, no seu painel da Comic-Con não mostrar muita coisa interessante. A única revelação realmente “OooOoOOoH!” foi o elenco de Watchmen que, um dia antes, já tinha sido divulgada. The Dark Knight? Nem sinal, tirando o avião que escrevia um número de telefone no céu. Mas tudo bem.

Ontem, durante a Wizard World: Chicago, no entanto, eles resolveram mostrar o que deveriam ter mostrado em San Diego. Chamaram Christopher Nolan, David Goyer, Jonathan Nolan, Christian Bale, Gary Oldman e Aaron Eckhart e todos eles falaram sobre o filme AND apresentaram algumas imagens.

Como, nesses casos, geralmente eu pego a descrição em inglês e traduzo pros leitores, vou aproveitar que um leitor nosso, o Oda, já traduziu e colocou no seu blog, e usar o nosso querido copy/paste. O feitiço virando contra o feiticeiro. =D

vídeo começou com uma silhueta escura na frente de um dos veículos do Batman, antes de rapidamente cortar para a cena do Bruce Wayne e Alfred falando as frases ouvidas no trailer lançado de The Dark Knight.

“Algumas pessoas só querem ver o mundo queimar”, fala Alfred antes da câmera mostrar cenas do Batman em ação com o Batpod, uma nova versão de sua motocicleta.

A ação aumenta quando o Coringa aparece por inteiro pela primeira vez com sua cara branca, batom vermelho mal aplicado e cabelos suados, bagunçados e verdes. Aparentemente o príncipe do crime é preso em algum momento do filme, pois o vídeo mostra Jim Gordon (com o uniforme da SWAT) fichando o Coringa, falando “sem digitais, sem identificação, roupas diferentes, sem etiquetas”. O palhaço ri, com o que aparenta ser sangue em todo o seu rosto de dentro de uma sala de interrogatório.

Mostrando novamente Bruce Wayne, o playboy tem uma pequena cena com Harvey Dent, onde ele diz “Rachel me contou tudo sobre você.”

“Eu realmente espero que não,” responde Wayne.

Rachel Dawes perto de um homem não identificado, beijando ele ou sendo ameaçada por ele, conforme a câmera roda em volta deles;

O Coringa e o Batman brigando num espaço pequeno (possivelmente um quarto de hospital). O Batman joga o Coringa sobre uma mesa que quebra, enquanto o palhaço ri dele. É notado que o Coringa está nessa cena com todo o seu característico terno roxo.

Muitas cenas ousadas com o Batmóvel, incluindo cenas onde o carro-tanque atravessa uma parede de chamas. É bem notado que chamas estão em toda parte do vídeo, ao que parece o Coringa de fato deixa o mundo em chamas.

Também tem uma cena onde um Coringa com rosto psicótico está andando pelas ruas da cidade, atirando impiedosamente uma metralhadora, seguido de um close no Coringa rindo histericamente.

E para finalizar, e aumentar as especulações sobre a aparição do Duas-Faces no filme, uma cena mostra uma moeda de 50 centavos girando. Finalizando o vídeo, depois que as cenas de ação cessaram, a câmera corta para um bartender olhando para Harvey Dent, que só mostra seu ombro esquerdo e algumas cicatrizes rosadas no pescoço. “Dent! Eu pensei que você tinha morrido!” o homem fala, ao que Harvey responde, “Só metade”

Eis a prova de que o Duas-Caras, metade rosa e metade branquelo, realmente aparece. E, segundo alguns spoilers, foi o próprio Coringa que fez isso…

E já que estamos falando de spoilers, o LatinoReview.com publicou trocentos zilhões de detalhes um tanto quanto importantes sobre o filme. Sabe aquela coisa que ninguém quer saber antes de o filme estrear mas vem uns sites malditos, publicam e a casa cai?! Pois então… Se são reais a gente só vai saber mesmo no ano que vem, ou até que alguém do estúdio confirme. Mas TOME MUITO CUIDADO. E divirta-se. =D

As Duas Caras do Harvey Dent são cortesia do Coringa, no final do filme, mas com tempo para que ele tente se vingar.

O Batman evita que o Duas Caras mate o Coringa e, nesse momento, o cara fica doido de uma vez por todas.

Rachel Dawes morre.

A motoca não faz parte do Batmóvel. Foi criada por Lucius Fox e tem uma cena importante no filme.

O Coringa sabe que o Bruce é o Batman, mas o Harvey Dent não.

Algum personagem importante morre. Segundo o LatinoReview, em todos os sites, notícias e informações bizarras sobre o filme, é possível descobrir quem é. Eu não faço idéia… Os srs. fazem? Não vale se for a Rachel. =DPrá constar, esse blog está dizendo que tudo isso acima é mentira, de acordo com o que ele viu lá na Wizard World. Como diria a Marvel… De que lado você está? =D

Obrigado aos nosso amigos do Judão (www.judao.com.br)

Antes de Colombo, eles já estavam lá.....

2007-08-13T05:25:00.000-07:00

Ficha Técnica :

Título Original: Pathfinder
Gênero: Aventura
Direção: Marcus Nispel

Elenco :

Jay Tavare (Black Wing)
Nicole Muñoz (Irmã índia)
Michelle Thrush (Mãe índia)
Wayne Charles Baker (Pai índio)
Nathaniel Arcand (Wind in Tree)
Moon Bloodgood (StarFire)
Clancy Brown (Gunnar)
Jon Kralt (Tracker)
Kevin Loring (Jester)
Russell Means (Pathfinder)
Ralf Moeller (Ulfar
)Kalr Urban (Fantasma)
Hannah Jeffery (Criança índia)

Ainda vai levar um mês para estrear nos cinemas, mas o nenê aqui, saiu na frente. Assisti “OS DESBRAVADORES” e digo..UMA ÒTIMA SESSÃO DA TARDE, isso mesmo, sessão da tarde.

Olha só por que, e depois adivinha.

Numa era completamente remota, quando Plutão ainda era Planeta, os Vikings tentavam conquistar e dominar toda a América do Norte. E daí, e daí que os conquistadores esquecem na nova terra um garoto viking. Adivinha. Que achado por uma índia é adotado como filho.
Passado quinze anos, ele já é bem crescidinho, e ADIVINHA NOVAMENTE quem vem para o JANTAR...(tempo para pensar)..isso seu povo, os VIKINGS ( HOMENS MAUS) voltam e ele terá que defende a terra que o adotou.

Sinceramente, sangue demais para o meu gosto, era assim, provavelmente, pois se pegarmos ainda hoje alguns países, aquilo tudo que é mostrado no filme vira fichinha perto das barbáries da atualidade.

Bom o filme conta com algumas cenas muito bacanas, por exemplo a seqüência de abertura, a imagem dos vikings é impressionante, na tela grande você sente-se meio Lilliputiano, verdade, são muito, mas muito grandes.

Bom, pelo que parece OS DESBRAVADORES estará em cartaz a partir de 07 de setembro, aproveite, assista os desfiles cívicos e depois dê um pulinho no cinema para completar o feriado.

Uma ótima diversão, não vai te acrescentar absolutamente nada em matéria de cinema ou de filosofia de vida, toda a história é manjadérrrrriimmmaaaaa, mas vale como diversão.

Uma curiosidade, por incrível que pareça, esse filme é um remake (Fugindo da morte de 1987), mas não posso compara-lo com o 1º, pois o papai aqui não encontrou o mesmo para locar. Olha como as coisas são, em 20 anos, quebrado as leis de proteção, os caras já fazem o remake e PUMBA vai para as telonas.

Avaliação : 4,0 / 5,0

Estréia prevista para 7 de setembro – Dia da Independência do BRASIL.....VIVAAAAAA

Trailer

Achamos o professor do Jack Bauer....

2007-08-11T20:48:00.000-07:00

Ficha Técnica :

Título Original: Live Free or Die Hard
Gênero: Aventura
Direção: Len Wiseman

Elenco:

Bruce Willis (John McClane)
Timothy Olyphant (Greg)
Maggie Q (Mai Linh)
Justin Long (Matt Foster)
Jeffrey Wright (Victor Pope)
Mary Elizabeth Winstead (Lucy McClane)
Kevin Smith (Warlock)
Jonathan Sadowski (Trey)
Yancey Arias (Agente Johnson)
Yorgo Constantine (Russo)
Chris Palermo (Del)
Allen Maldonado (Goatee)

Assisti sem pretensões, e me surpreendi. Sim como sempre o velho e bom McClane não somente duro de matar, aqui vemos que ele é impossível de se matar.

O filme é uma boa critica ao governo americano, tem horas que isso está tão exposto que até achamos graça. O filme tem algumas coisas que precisamos estar na magia da ação para acreditar, mas isso não chega a atrapalhar o bom desempenho do filme.

Agora o nosso “imortal” terá que enfrentar uma ameaça tecnológica. McClane é convocado para conduzir um hacker até o local do interrogatório, mas como tudo, nada será fácil assim.

Um outro experiente hacker começa a provocar a chamada “Queima Total”, ou seja, derrubar tudo aquilo que é controlado por computador, imagina isso nos tempos atuais, vai desde sinais de trânsito até condução de gás. O caos está instalado, os Estados Unidos corre perigo.

Sai a mulher que não entende o marido, entra a filha que não entende o pai, e assim Willis continua dar vida (muito bem, em minha opinião) ao seu mais famoso personagem.

Só para se ter uma idéia do lado político do filme, o caos já está se instalando quando McClane fala que o governo deve ter um pessoal treinado para tudo aquilo, nesse momento o jovem hacker diz que deve ser o mesmo pessoal que levou quase 5 dias para levar água potável para as vitimas do furacão Katrina em Nova Orleans, sentiu a barra, então é isso.

Temos tantas cenas de lutas, explosões e correria nas duas horas de projeção que saímos cansados, mas surpreendidos. Sem falar que contamos também com uma boa dose de humor. O humor se torna a grande sacada do filme e faz bonito.

Com tudo isso, um belo programa de domingo de dia dos pais, vale sim o dinheiro investido no cinema, afinal está na tela uma referência do gênero Ação. Convida o velho, pega uma grana e partam para a sala mais próxima.

A já ia me esquecendo, quando disse em entrar na magia, eu me referia as cenas um pouco exageradas, como a de um caça atirando no caminhão que McClane dirige, e ele com o caminhão abate o caça (hilário), mas em minha opinião a derradeira acontece quando ele lança o carro contra um helicóptero, derrubando – o , e responde para o seu protegido... “....fui eu quem fiz aquilo, estava sem balas...’ (deliciosamente hilário). E temos boas e velhacas referências musicais na trilha sonoro.

P.S. Outra coisa muito bacana é quando ele vão até a moradia de um hacker de nome WARLOCK - O JEDI VIRTUAL, uma clara homenagem aos 30 anos de Star Wars e ao seu criador e sua famosa camisa xadrez.

Avaliação : 4,5/5,0

Nos Cinemas.

Trailer

Woody, um bom Woody...

2007-08-11T17:26:00.000-07:00

Ficha Técnica:

Título Original: Scoop

Gênero: Comédia

Tempo de Duração: 96 minutos

Direção: Woody Allen

Elenco:

Hugh Jackman (Peter Lyman)

Scarlett Johansson (Sondra Pransky)I

an McShane (Joe Strombel)

Fenella Woolgar (Jane Cook)

Kevin McNally (Mike Tinsley)

Romola Garai (Vivian)

Carolyn Blackhouse (Mãe de Vivian)

Sam Friend (Irmão de Vivian)

Mark Heap (M.C.)

Woody Allen (Sidney Waterman)

Um filme de Woody Allen. Incomodou, não, então continue a ler. Caso SIM, pare por aqui.

Scoop, termo usado em jornalismo para designar um grande “furo” é o tema desse filme assim por dizer.

Joel é um famosa repórter investigativo que morre e na travessia dessa para melhor, literalmente no barco da morte, ele conhece a secretária de um famoso aristocrata londrino, essa mulher comenta que o tal aristocrata pode ser um famoso assassino que nos mesmos moldes de JACK o estripador vem matando prostitutas em Londres.

Sondra uma estudante de jornalismo, vai a um pequeno show de mágicas, quando chamada ao palco entra em uma “caixa mágica” eis quem aparece lá dentro, o fantasma de Joel, que perguntando sobre sua futura profissão lhe passa a informação do furo (dai o nome do filme).

Woody como sempre, fazendo o papel dele mesmo, sendo ele através de um personagem. Ele se torna decisivo no filme, incentivando a moça a procurar o tal ricaço assassino.

Como todos já sabemos, vão se encontrar, ela vai se apaixonar e por ai vai.

O filme é completamente leve, apesar do tema, a trilha sonora em nenhum momento deixa o espectador apreensivo, se depender da trilha o mau nunca aparecerá.

Como sempre, temos as “boas piadas” de Allen. Assim como o Escorpião de Jade esse filme se segura – ahhhh !!! – uma curiosidade, a então jornalista e investigadora quando abordada pelo suposto assassino serial, diz a ele que seu nome é JADE.

Uma boa pedida, o filme faz o papel dele de contar uma boa história, e difere em contar a mesma de uma forma totalmente peculiar. .

Avaliação : 4,0 / 5,0

Trailer

Parece que já estive por aqui....

2007-08-11T16:59:00.000-07:00

Ficha Técnica :

Título Original: Deja Vu
Gênero: Aventura
Tempo de Duração: 128 minutos
Direção: Tony Scott

Elenco
Denzel Washington (Doug Carlin)
Val Kilmer (Agente Pryzwarra)
Paula Patton (Claire Kuchever)
James Caviezel (Carroll Oerstadt)
Adam Goldberg (Denny)
Elden Henson (Gunnars)
Erika Alexander (Shanti)
Bruce Greenwood (Jack McCready)

Este é o tipo de filme que não dá para contar muito, senão estraga a surpresa. Estragando a surpresa, estraga o filme.

Um filme bastante interessante que mistura um pouco de tudo, e fica como sorvete por quilo, um sabor que não conseguimos definir, para mim isso é DEJA VÚ.

Primeiro vamos aos fatos, você sabe o que é um DEJA VÚ ?

Segundo a Wikipédia :

“Déjà vu é uma expressão da língua francesa que significa já visto (literalmente). É uma reação psicológica, para por vezes tornar um local mais acolhedor, fazendo com que sejam transmitidas idéias de que já se teve naquele lugar antes, já se viu aquelas pessoas, etc.
É uma expressão também muito utilizada pela crítica artística, seja ela literária, cinematográfica, teatral ou musical, no sentido de que o objeto da crítica não trouxe nada de novo, nenhuma originalidade ao mundo artístico.”

E basicamente nisso que se baseia o filme. Doug (Denzel Washington) é um agente da ATF ( Agência Americana de Álcool, Tabaco e Armas de Fogo), que investiga um possível atentado ocorrido em uma balsa, esse atentado acaba matando aproximadamente 500 pessoas.

Impressionados com a inteligência de DOUG, o FBI o recruta para ajudar esclarecer o crime.
Já dentro das investigações ele toma contato com um pessoal que possui uma maneira de ver 4 dias e meio antes, ou seja, eles vêem o que ocorreu e investigam através do passado.
Isso é o máximo que eu posso falar, um roteiro bastante inteligente, mesmo previsivel faz desse filme uma ótima pedida de locação.

A partir de um certo momento não recomendo distrações pois isso tudo que é apresentado torna-se necessário para uma boa compreensão do final.

Um filme que mistura ficção, romance e aventura policial, não explora nenhum genêro profundamente, mas torna-se interessante como a primeira página do seu folhetim diário.

Antes de assisitir, pesquise aqui em baixo na barra do GOOGLE, os famosos buracos de minhoca temporais ou dobras no espaço tempo...acreditem ajudará na compreensão do filme. Eu como bom NERD já conheço a teoria.

A definição do termo DEJA VÚ é muito apropiada para a sensação que se tem ao assisitir esse filme...parece que já vimos algo muito parecido.

Avaliação : 4,0 / 5,0

Já nas locadoras.

Trailer

Um filme razoável com um som EXCELENTE.

2007-08-07T07:34:00.000-07:00

Um “gostoso” filme, se você gosta de som dos anos 60, então irá adorar DREAMGIRLS, filme “baseado” na história do grupo The Supremes que fez bastante sucesso na década de 60.

O longa conta com alguns novos monstros sagrados do novo cinema, como Jamie Foxx e outros não tão novos, mais de talento incontestável, temos então, Danny Glover e Eddie Murphy.

O filme com a história de um vendedor de carros, Curtis Taylor, que assim como todo mundo quer mudar de vida. Como quem nasceu para jacaré nunca volta a lagartixa, ele encontra um trio feminino de vocais, e em outro golpe de sorte consegue coloca-las de backing vocals de um novo som que está surgindo no meio musical negro. James “Thunder” ( James Brown sem dúvida alguma) está fazendo esse novo som e é SUCESSO.

Mas como a vida tem que seguir, o grupo tenta o vôo solo e desponta para o estrelato. Mas como nem tudo são flores, Effie a voz principal é substituída por Denna, uma atraente e tímida mulher.

Effie não se conforma e sai do grupo, quando resolve voltar para o grupo o seu lugar já está ocupado..decepção.

O grupo decola e Effie somente vê o sucesso das irmãs.

O filme tem esse dois expoentes principais, que no final sem muitas surpresas já sabemos o que acontecerá.

Se você estiver um bom sistema de som, gosta dos anos 60, irá ao deleite...para mim que simplesmente adoro os musicais modernos, assisti sem pestanejar.

Avaliação : 4,0 / 5,0

Já nas locadoras.

Trailer :

DESCULPEM A AUSÊNCIA

2007-08-07T07:11:00.000-07:00

Olá amiguinhos....

Estou aqui para explicar as não postagens. Não sei ao certo o que aconteceu, mas eu não conseguia mais acessar o BLOG, e isso faz quase uma semana...sinceramente usei vários navegadores diferentes para ver qual era o problema, mas nada adiantou.

Mas hoje estamos no ar novamente, estamos de volta, continuamos a seqüência do SUCESSO.

Um abraço para todo mundo...e agora em definitivo.

Enfim vai chegar...mas o título ninguém merece.

2007-07-31T14:02:00.000-07:00

Nesse mesmo pequeno blog, vocês já devem ter lido sobre o BÁSICO e MARAVILHOSO filme com Samuel L. Jackson e a ninfomaravilhosamentemaníaca (rsrsrs) Cristina Ricci, BLACK SNAKE MOAN , vai ser LANÇADO no Brasil. Mas ao invés da tradução ao pé da letra " O Lamento da Serpente Negra", no dia 26 de setembro aportará nas locadoras, segurem-se, ENTRE O CÉU E O INFERNO, é amiguinhos essa foi a tradução (a criatividade dos homens de marketing, quase sempre, nos faz chorar).

Eu pesquisei no site da Paramount e eles ainda não falam nada, mas nas locadoras já chegou uma revista da própria distribuidora apresentando o filme.

Bem qualquer que seja a tradução do título, o importante é que o filme está chegando...e isso na verdade é o que importa.

(crítica)

O Vermelhão está voltando...

2007-07-31T13:47:00.000-07:00

Sim, eu gostei do filme, acho que por ser super, ultra, mega fã do vermelhão eu curti pacas o primeiro filme.

Bomm só para dar uma BOA notícia, ai está o PRIMEIRO pôster do SEGUNDO (ÃO) filme...parece a chamada para os dois desenhos que acabaram de serem lançados aqui no BRASIL e que tambám valem muito a pena de serem assistidos.

Mas por enquanto fiquem com o primeiro pôster.

A sim...o nome do filme é Hellboy 2 - The Golden Army.

ANGELINA "SONHO" JOLIE...

2007-07-31T13:42:00.000-07:00

Muito pouco de vocês, imagino, nunca ouviram falar de um poema inglês chamado BEOWULF. Bom Beowulf funciona mais ou menos como os Lusíadas para os portugueses, sentiram o peso, então, esse poema vai para as telonas, dirigido por ninguém menos que ROBERT ZEMECKIS – Trilogia de Volta para o Futuro – e com um super elenco.

Para vocês ficarem um pouco mais por dentro, está aqui a matéria que saiu no site OMELETE :

“...Escrito por volta do final do ano 1000, Beowulf é uma narrativa heróica anglo-saxônica sobre os feitos e aventuras de um príncipe escandinavo que salva seu povo do terrível monstro Grendel e da igualmente terrível mãe da criatura. O poema é um dos trabalhos fundamentais da poesia em língua inglesa.
Avary escreveu o roteiro ao lado de ninguém menos que Neil Gaiman (Sandman, Stardust, Fumaça e espelhos), escritor que nunca escondeu sua admiração pela obra. ..."

O filme será uma animação no estilo de o Expresso Polar (e para mim alguns momentos de live actions), agora o que está surpreendente é ela, a mamãe do século, ANGELINA JOLIE que nesse trailer aqui embaixo está SENSACIONAL... AI AI AI......

Mais informações no site : http://www.beowulfmovie.com/

Agora depois de tudo, aperte PLAY e veja o novo BLOCKBUSTER que está para chegar...

Ele está de volta....

2007-07-30T09:43:00.000-07:00

Esta é a frase exata de abertura do mais novo site sobre : INDIANA JONES IV.

Isso mesmo aventureiros, como todos já devem saber, as filmagens estão em um ritmo alucinante.

O site contém várias coisas interessantes, como vídeos dos bastidores, informações e papéis de parede (este que já está em minha áera de trabalho).

Juro dentro em breve trazer mais informações, mas quem quiser se aventurar no site, ai vai o endereço :

http://www.indianajones.com/site/index.html

Aviso : está em inglês, mas vale demais uma visita.

Relaxem...e...voem...

2007-07-30T07:36:00.000-07:00

Ficha Técnica

Título Original: Snakes on a Plane
Gênero: Suspense
Tempo de Duração:
Ano de Lançamento (EUA): 2006
Direção: David R. Ellis

Elenco

Samuel L. Jackson (Nelville Flynn)
Byron Lawson (Eddie Kim)
Nathan Phillips (Sean Jones)
Rachel Blanchard (Mercedes Harbont)
Bobby Cannavale (Hank Harris)
Terry Chen (Chen Leong)
Keith Dallas (Leroy)
Casey Dubois (Curtis)
Daniel Hogarth (Tommy)
Emily Holmes (Ashley)

Bem, ele é TRASH total, mas se você decidir ler o que vou escrever, é por que no mínimo já ouviu falar de SNAKE ON A PLANE, ou melhor, SEREPENTES A BORDO, que infestou a Internet, tempos atrás.

Se não curtir um trash, não tem a sua cara, desista vá alugar outra coisa, agora se você acha que existe uma criatividade inventiva nesse “gênero”, esse aqui é o filme.

Antes de falar diretamente nele, vamos dizer que o principal ator é Samuel L. Jackson, isso mesmo, o cara entrou nessa de fazer filmes fora do circuito comercial e pelo que eu acho, ele definitivamente aliou trabalho a diversão. Uma outra curiosidade é que os produtores queriam mudar o nome do filme, e o Samuca falou em alto e bom som, mudou, tô fora !!

Para alguns chefões do cinema a INTERNET assusta, mas nesse caso assim como A Bruxa de Blair, todo o marketing desse filme foi feito na NET e passou de uma simples produção para uma verdadeira coqueluche mundial, assim nossas serpentes chegaram aos cinemas e rapidinho em terras tupiniquins.

Neste filme está incluído tudo que um bom trash deve ter, personagens estereotipados ao máximo ( a patricinha com seu cãozinho, o cara com medo de avião, o casal recém-casado, que nos proporcionara cenas ótimas, os nerds e os populares), além é claro dos clichês.

O filme começa com Sean Jones um adolescente que no seu passeio de moto presencia um assassinato (claro feito pela máfia chinesa) e como todo bom TRASH, ele é descoberto.
Assim torna-se a testemunha – chave / ocular do crime, a imprensa começa a noticiar que esse será julgamento do século, pois tem como incriminar toda facção criminal.

E para não ser morto, ele é escoltado para Los Angeles (onde vai acontecer o julgamento), por nada menos que Nelville – agente do FBI e interpretado por quem, por quem, isso amiguinhos e amiguinhas, Samuel L. Jackson. Mas como máfia é máfia, (e filme é filme) eles descobrem o vôo e colocam no mesmo, várias cobras, serpentes e etc, no compartimento de carga e borrifa em algumas flores um tipo de hormônio que deixa as rastejantes loucas.

Bom como sempre não demora nada para que terror se instale na aeronave, prestem atenção nos ataques e nos tipos de mortes, em alguns casos hilários.

Vale muito a diversão e para quem gosta de um “bom” TRASH então é obrigatório, virou cult movie e para nós fãs/nerds necessário.

Para pessoas normais, procurem outro DVD na prateleira e deixe SNAKE para nós e o seu bordão que infestou a internet - MOTHAFUCKIN’ SNAKES ON THIS MOTHAFUCKIN’ PLANE.

Reparem na chamado do pôster aqui ao lado, algo familiar, vocês não acham...Relaxem...é a vida imitando a arte, ou pelo menos sabemos que a Ministra não foi assim, tão criativa.

Avaliação: excepcionalmente duas notas

Para nerds e fã de TRASH : 5,0 / 5,0
Para leitores normais : 2,5 /5,0

Ele vem chegando...vai dar trabalho para o Morcego

2007-07-29T15:46:00.000-07:00

Todos desse mundinho meio cine/nerd, aguardam ansiosos os lançamento das adaptações das histórias em quadrinhos. Foi assim com o Homem-aranha, Blade e outras tantas adaptações, mas eu espero ansioso o trailer do Dark Knight, mas passeando pela Net, encontrei esse aqui....

Um belo trailer, Tony Satrk com certeza vai dar trabalho para o nosso morcegão..Aperte play e veja o trailer exibido na Comic-Con ( Não conhece, nunca ouviu falar, pesquise no Google..aqui embaixo)

Notas máxima em matéria de atrizes...

2007-07-27T15:10:00.000-07:00

Ficha Técnica

Título Original: Notes on a Scandal

Gênero: Drama

Tempo de Duração: 92 minutos

Ano de Lançamento (Inglaterra): 2006
Direção: Richard Eyre

Elenco

Judi Dench (Barbara Covett)

Cate Blanchett (Sheba Hart)

Tom Georgeson (Ted Mawson)

Michael Maloney (Sandy Pabblem)

Joanna Scanlan (Sue Hodge)

Shaun Parkes (Bill Rumer)

Emma Kennedy (Linda)

Syreeta Kumar (Gita)

Andrew Simpson (Steven Connolly)

Uma escola decadente em um bairro de Londres. Uma velha professora solitária e autoritária que tem como companhia apenas um gato. A chegada de uma sensível e bela nova professora, assim começa Notas de um escândalo.

Cate Blanchet é Sheba, uma linda e nova professora que chega a essa decadente escola e logo faz amizade com Bárbara Covente ( uma interpretação maravilhosamente precisa e britânica de Judi Dench).

Com a solidão Bárbara vê em Sheba a amiga perfeita e vice-versa. Quando Sheba a convida para almoçar em sua casa, a velha professora se depara com uma cena que a deixa um pouco perturbada. Diferentemente do que imaginou, Sheba é casada com um homem mais velho e tem um casal de filhos, sendo o menino portador da Síndrome de Down. Bárbara se impressiona, pois Sheba é linda e doce, e ela imaginava um família quase perfeita e um marido muito mais jovem.

Tudo vai bem, até que de uma forma pouco delicada Bárbara, descobre que Sheba mantém um caso secreto com um aluno, Steven Conolly.

Sheba começa a sofrer chantagens de Bárbara, para que ela acabe com o romance secreto. Ela não consegue, e Bárbara diz que vai comentar tudo com o marido de Sheba, além de levar o caso até a direção da escola.

O filme nos leva a uma dimensão que mesmo sendo um crime, afinal Steven tem apenas 15 anos, e como a própria Sheba diz não é tão inocente quanto sua idade sugere, torcemos por Sheba e torcemos muito.

Bárbara se revelará uma pessoa de caráter duvidoso, não sabemos até que ponto ela quer o bem ou a desgraça de Sheba.

Uma boa pedida para o final de semana, fora as interpretações (assustadoramente) brilhantes dessa dupla de atrizes da mais alta estirpe, temos também uma história bastante interessante.

Avaliação : 4,5 / 5,0.

Como ele conseguiu ?

2007-07-27T14:47:00.000-07:00

Um filme que muitos nunca ouviram ou ouvirão falar, mas muito, muito interessante.

Trata-se do “A Onda” (The Waves) que mostra com uma analogia simples, mas muito simples como Hitler conseguiu tantos seguidores, não só ele, mas todos esses movimentos de fanatismo irracional.

O filme começa com um professor de história Burt Ross, explicando aos alunos a ascensão e o genocídio nazista.

Todos se vêem indignados com tais atitudes do ditador e começam a questionar como aquilo foi possível.Quando questionado por uma das suas melhores alunas, já em cima do sinal de término da aula, Burt não tem como responder e também fica na dúvida como faria.

O professor então tem uma idéia de fazer um experimento da classe e com alguns clichês usados pelo grande ditador, cria então o slogan “Poder, Disciplina e Superioridade” e ainda dá um nome a esse movimento de “A onda”, cria o símbolo e com algumas ordem em pouco tempo tem o controle da classe e se perfaz como líder do então movimento.

Até que um casal de alunos vendo toda a loucura e com o risco de serem expulsos da turma tentam barrar o avanço “da onda”e assim segue o filme.

Devida a dificuldade de encontra esse filme, vou comentar sobre o desfecho – o professor reúne a todos em um amplo teatro e mostra a eles seu verdadeiro líder, nesse momento aparece Hitler em um telão, com isso mostra que ali, com um certo “jeito” a individualidade desapareceu e o pior de tudo, como participantes do grupo se julgaram superiores.

Feito para a televisão, ‘A onda’ [The wave], foi baseado em um incidente real ocorrido em uma escola secundária norte-americana em 1967, em Palo Alto, Califórnia. Antes de virar filme, foi romanceado em livro. A idéia do filme, com 45 minutos, era para fazer parte do currículo da escola, para estudar, refletir e se prevenir contra a onda nazi-fascista que começou no final da década de 30.

Desculpe, não consegui maiores informações sobre esse filme, mas caso encontrem alguém que tenha ou mesmo para locar, arrisquem-se, vale muito a pena.

Não vou avaliar, pois sai do comum, fica como curiosidade.

Uma outra visão você pode conseguir aqui : www.espacoacademico.com.br/065/65lima.htm

Um filme nada poderoso...

2007-07-27T10:43:00.000-07:00

Ficha Técnica.

Título Original: Georgia Rule

Gênero: Drama

Tempo de Duração: 113 minutos
Direção: Garry Marshall

Elenco
Jane Fonda (Georgia)

Lindsay Lohan (Rachel)

Felicity Huffman (Lilly)

Dermot Mulroney (Simon)

Cary Elwes (Arnold)

Garreth Hedlund (Harlan)

Oh, meu pai !!!! Mais uma vez fui ludibriado pelo título do filme. Antes de começar a ler minha crítica, vamos combinar uma coisa, olha o título desse filme “ELA É PODEROSA”...pronto....agora antes de continuar, deixe no comentário qual o gênero desse filme. ( Pausa ). Pronto. Bem não sei você, mas para mim a idéia é de uma comédia.

Bem, entrei no templo da sétima arte, todo sorridente, naqueles dias que qualquer comédia te faz perder o fôlego de tanto rir. Danei-me, “Georgia Rules”, na tradução ao pé da letra, Georgia Manda, ou melhor ainda, Regras de Georgia, é um drama clichê, que se não fosse pelas boas atrizes seria ( e é um pouco) desprezível.

Temos aqui Jane Fonda, sim para mim atuou bem, mas o que surpreende mesmo é a atuação da Felicity Huffman, a aquela atriz que fez o bom TRANSAMÉRICA e claro a problemática mas que segura a bronca Lindsay Lohan.

O filme trata basicamente de relacionamento entre três gerações de mulheres, esse que tem como comburente álcool, drogas e abuso sexual.

Como podem ver, temas pesados, muito pesados para um título como o que foi colocado aqui no Brasil

Mas o filme é o seguinte : Lilly não consegue mais segura sua filha, então a manda para a casa da sua avó em uma pacata cidade, mesmo tendo prometido nunca mais pisar lá. Georgia é uma mulher que se norteia pelos bons costumes e pela moralidade, para que isso funcione sua casa é quase um quartel general tamanha quantidade de regras impostas pela mesma. (Olha o nome do filme se fazendo valer, claro que a tradução ao pé da letra).

Rachel ao chegar na casa da vó , quase tem um treco quando tem que lavar o próprio prato, e sem contar que vai trabalhar (afinal todos da casa tem que trabalhar) na clínica de um veterinário, (seu caronista) esse que já foi um ex-namorado da sua mãe.

Rachel a descolada menina da grande cidade, envolve-se com o Harlan (o vigem do interior – odeio esses clichês) causando assim um alvoroço na cidade. E por você já sabe o que vai acontecer.

Pontuados com tramas que são conhecidos do cinema, o diretor se perde um pouco na condução do filme, não mostrando nada diferente, esperávamos mais de quem dirigiu o quase “cult” UMA LINDA MULHER.

E como sempre juntas descobrem coisas escondidas no mais fundo baú.

Um filme que podemos tranquilamente esperar passar na tv a cabo....ai que dó do meu rico dinheiro da entrada..sem contar a pipoca.

Mas uma curiosidade, esse filme faz da personagem de Lindsay Lohan, quase ela mesmo, afinal essa coisa de problemas com drogas, saias curtas e tiradas de calcinhas é a cara dela que quase sofreu um processo da produtora pelo número de atrasos que causou nas filmagens pela sua má conduta.

Avaliação : 3,5 / 5,0 ( pela tríade de atrizes)

Nos Cinemas.

Os caras mandam bem....

2007-07-25T14:12:00.000-07:00

Esse blog começou a crescer e crescendo estão vindo novos horizontes.....não é nosso papel mas como é totalmtente ligado ao que a gente ama..aqui vai uma notícia bacana :

Fonte : http://www.judao.com.br/

"É nessas horas que a gente pensa: “Cáspita, porque eu não sou o responsável pela diagramação das páginas AND capa da revista Empire”? =D

Todos os seres humanos nérdicos do universo ficaram assaz, ASSAZ empolgados com a primeira imagem da armadura MKIII do filme do Homem de Ferro, certo?

Pois é.

Só aquela pose em que ele estava é que não estava, assim, tão “heróica”… fora os tontos que quiseram reclamar da “sombracelha” da máscara. EMOs. =D

Pois bem. O que pensar, então, da capa da próxima edição da revista, que focará nos lançamentos heróicos de 2008? "

Vejam a imagem...Demais..essa é a única hora que eu queria ter nascido lá...

OPA !!! Já ganhamos até comunidade..

2007-07-25T13:24:00.000-07:00

Em pouco tempo de vida, mas com muito esforço desse que vós escreve, nosso simples bloquinho ganhou uma comunidade, caracas, é isso mesmo..TEMOS UMA COMUNIDADE, e o MELHOR, de FÃS.

Isso nos dá cada vez mais força para melhorarmos e aprimorarmos, mas saibam, estamos empenhados nisso.

Não sou jornalista, mas gosto de cinema e cada vez mais curtindo o meu BLOG ( e de escerver para ele também).

Obrigado ao DOUGLAS ( um grande e bom amigo), que montou a comunidade e da uma baita força no blog e na divulgação.

O link é esse aqui : http://www.orkut.com/Community.aspx?cmm=36541711

Mas vai ficar postado permanentemente aqui.

Uma abraço para todos e vamos que vamos...que o negócio tá ficando bom.

Entrem na comunidade e nunca se esqueçam de sempre dar uma OLHADA por aqui.

Um bom vinho, mas não excelente...

2007-07-25T12:03:00.000-07:00

Ficha Técnica

Título Original: A Good Year

Gênero: Comédia

Tempo de Duração: 118 minutos

Ano de Lançamento (EUA): 2006
Direção : Ridley Scott

Elenco

Russell Crowe (Max Skinner)

Freddie Highmore (Max Skinner - jovem)A

lbert Finney (Tio Henry)

Rafe Spall (Kenny)

Archie Panjabi (Gemma)

Assim como vinhos, filmes sobre vinhos, existem os muito bons, os bons e os ruins.

Agora você pode achar que temos aqui um bom vinhedo de nome Russel Crowe e também um bom enólogo Ridley Scott, e assim sendo, tudo isso nos dá um filme (vinho) de nome Um Bom Ano.

Esse é o novo encontro desses dois grandes nomes depois do Blockbuster GLADIADOR, essa combinação nos traz um bom vinho, ou seja, um bom filme. Um filme fácil de digerir no começo, mas que depois, bem depois, lá no finalzinho nos dá uma dorzinha de cabeça que incomoda, mas que não nos tira o sono. Isso tudo graças a previsibilidade da história.

Max Skinner, desde muito pequeno é treinado por seu tio na arte de degustar um bom vinho.

Max cresce, se torna um importante homem de negócios com habilidades para ganhar milhões em poucos segundos. Quando recebe a noticia do falecimento do seu tio, dono da vinícola, e como único herdeiro precisa assinar toda documentação para a venda da propriedade, já que o mesmo não quer nem passar perto da antiga moradia.

Como tempo é dinheiro, Max, quer fazer tudo muito rápido, pega um vôo e vai para a terra dos goumerts.

Existem bons momentos, como um boa conversa regada a vinho, preste atenção na cena que Max andando nas estradas francesas (com um carrinho nada convencional, mas na minha opinião extremamente simpático) vê um grupo de ciclista, faz um gesto nada amigável e diz que os ciclistas americanos são melhores, uma boa piada levanto em consideração a tradição francesa no ciclismo, vide a mais famosa competição de ciclismo o Tour de France.

E o filme se desenrola, como toda boa comédia romântica temos uma companheira linda que no começo parece ser intocável, mas que tira o coração de Max daquele estado do ostracismo e do ritmo “tempo é dinheiro” .

Em minha opinião é ai que a história começa pecar, o diretor faz ligações do arco da velha e tenta fechar a história de um jeito muito simples(e consegue, infelizmente, sem supresas).

Voltando a analogia, como um vinho não tão bom, mas que podemos degustar só precisamos tomar cuidado para a dor de cabeça do final da degustação não estragar a boa percepção do início.

Um filme bom para tardes chuvosas, mas se você realmente quer um bom filme sobre vinhos procure na locadora SIDEWAYS, esse sim, um filme de safra excelente.

Avaliação: 4,0 / 5,0 – Pode dar uma dorzinha de cabeça no final.

Já nas locadoras.

NOVIDADE

2007-07-23T17:52:00.000-07:00

Ipi, ipi...urrrraaaa !!!

O Cinema Leigo já tem um e-mail próprio..e é bem chique.

Caso queira receber um aviso de cada postagem nova, nos mande um e-mail, com o assunto de : ATUALIZAÇÕES e você será inserido em nosso grupo de amigos.

Se quiser opinar, criticar, elogiar..é só colocar no assunto aquilo que gostaria de fazer e cansar os dedos no teclado.

Bem vamos ao que interessa, o email : cinemaleigo@terra.com.br

É isso ai, agora você já pode falar com a gente.

Obrigado, e espero contato.

Mais do que uma brincadeira com margaridas...

2007-07-23T11:05:00.000-07:00

Ficha Técnica

Título Original: À la Folie... Pas du Tout

Gênero: Romance

Tempo de Duração: 92 minutos
Direção: Laetitia Colombani

Elenco

Audrey Tautou (Angélique)

Samuel Le Bihan (Loïc)

Isabelle Carré (Rachel)

Imagina uma menina obcecada por um médico mais velho...uma pessoa que pensa no amado 24 horas por dia, essa Angeliqué, uma artista plástica que tem verdadeiro fascínio pelo Dr. Loic.

O filme nos mostra toda a delicadeza dessa artista e no jeito em que ela pensa no seu amor.

Mas o tempo passa e o nosso Doutor Casado, não dá mais a atenção “necessária” para Angélique que começa a entrar em desespero. Juntamente com esse desespero vem junto a raiva e as suas conseqüências.

Mas alguma coisa não se encaixa e vemos cada vez mais uma mudança de rumos.

O que eu pude adiantar eu o fiz, daqui para frente falar alguma coisa estragaria toda a engenhosidade desse filme que te prende até o último momento.

O que posso só dar uma adiantadinha é que saberemos no fundo o que é e quais as conseqüências da chamada erotomania.

Avaliação : 4,75 / 5,0 ( quebrei né, mas mereceu).

Isso tudo porque no caso desse filme ou você o adora ou o odeia, então resolvi quebrar na nota. Bom cinema francês para você.

Primavera, verão, outono, inverno....e primavera..isso diz tudo

2007-07-23T07:31:00.000-07:00

Título Original: Bom Yeorum Gaeul Gyeoul Geurigo Bom

Gênero: Drama

Tempo de Duração: 103 minutos
Direção: Kim Ki-Duk

Elenco:

Oh Yeong-Su (Monge velho)
Kim Ki-Duk (Monge adulto)
Kim Young-Mim (Monge jovem)
Seo Jae-Kyeong (Monge garoto)
Ha Yeo-Jin (Garota)
Kim Jong-Ho (Monge criança)
Kim Jung-Young (Mãe da garota)
Ji Dan-Han (Detetive Ji)
Choi Min (Detetive Choi)

Park Ji-a (Mãe do bebê)

Para começar a falar dessa obra de arte Coreana, vamos a sinopse :

“A vida de dois monges, um idoso e outro jovem, e as situações pelas quais passam no decorrer das estações do ano”.

O que se vê nesse filme é simplesmente a magia do Budismo. Um filme quase sem diálogos que conta a histórias de dois monges, um ancião e um jovem , ele que está ali exatamente para receber os conhecidos, passados de geração a geração.

O que vemos também é a clara influência das estações do ano nos dois personagens.

Um filme que a imagem fala mais do que mil diálogos, simplesmente sensacional. Temos muitos poucos diálogos eles quase não estão ali.

Não tem como não se envolver com todo o clima e torcer para o monge jovem, quando este se entrega o amor. Assim como as estações do ano, temos também os principais sentimentos expressos de forma clara e precisa, ou seja, o amor, o ódio, o medo, a felicidade e a tristeza, tudo mostrado muito claro.

Vemos como o amor também corrompe, nos impõe coisas fora dos nossos limites e que muitas vezes fazemos (quase sempre) para não ferir o coração de quem amamos.

Não se pode falar muito dele, e assim como o filme é preciso ver, com calma, em uma ambiente calmo e tranqüilo, afinal tudo é mostrado, nada muito explicado.

Uma obra para ser ver, rever, indicar e ainda indicar para aqueles que estão cansados do cinema pipoca.

Como já dito, muita atenção no cenário e em toda composição da fotografia do filme. E aproveite essa verdadeira viagem transcendental.

Avaliação : 5,0 / 5,0 (com maestria)

Nas BOAS locadoras.

Explosões, pipoca, anos 80, robôs e Megan Fox

2007-07-22T18:19:00.000-07:00

Elenco:

Josh Duhamel
Kevin Dunn
Megan Fox
Tyrese Gibson
Shia LaBeouf
Bernie Mac
Carlos Moreno Jr
Samantha Smith
John Turturro
Jon Voight

Direção:
Michael Bay

Produção:
Ian Bryce
Tom DeSanto
Lorenzo di Bonaventura

Fotografia:
Mitchell Amundsen

Trilha Sonora:
Steve Jablonsky

Eu vi, onde tinha que vê-lo, no cinema, na tela gigante de um bom cinema. Podem até discordar da minha opinião, mas esse filme, nos aspectos de Computação Gráfica, detalhes e partes móveis de uma animação, é um divisor de águas. Podem criticar que tem muitas falhas e que Megan Fox é péssima atriz (mas fez meus hormônios borbulharem, os robôs são perfeitos, mas a barriga e o corpo de Megan, só Deus mesmo para fazer tamanha perfeição)

São duas horas e meia de pura ação, é batalha, batalha, tiro, correria e claro Megan Fox.

São incontáveis cenas de ação, ou melhor, 2/3 do filme se faz no melhor estilo Michael Bay, com mudanças rápidas de foco, e câmera lenta também muito bem aplicada.

Para você, que assim como eu, está na faixa dos 30 anos e sua infância foi povoada por loiras de shortinhos curtinhos pulando na Tv todos os dias, você certamente viu Transformers em desenho animado, e não duvido que tenha (até hoje) alguns daqueles brinquedos trazidos ao Brasil pela Estrela.

Transformers é isso, uma viagem de volta aos anos 80, onde ainda acreditávamos na simplicidade de um carro que vira robô. Você foi ou é fã achará um monte de referências, inclusive aos famosos filmes de ficção.

Temos no filme, o cubo, referência ao famoso Monolito Negro do 2001, o lance dos robôs se esconderem, assim como E.T. . Só para se ter uma idéia um imenso robô cai na piscina de uma casa, acorda uma menina loirinnha ( que poderia ser muito bem Drew Barrymore em E.T.) e sai para o quintal, ela encontra o gigante e pergunta a ele , se é a fada dos dentes..rsrsr...muito bom....e quando os pais chegam, o robô se esconde atrás da árvore...é Spilberg puro, uma homenagem direta ao E.T.

A ILM levou os detalhes de CG a um nível nunca visto, acreditem é impressionante, as transformações e até mesmo as lutas. Para se ter uma idéia Optimus Prime, o robô líder dos Autobots tem 10.108 peças móveis..isso mesmo mais de 10.000 peças móveis..e o som....um espetáculo a parte.

Bem vamos ao filme....Começamos o filme com uma voz em off, explicando a origem do cubo (olha 2001, ai) e dos robozões..e explicam também por que vieram para a Terra.

Já na Terra, encontramos Sam, o típico adolescente americano, louco por um carro, para que ?!?...Pegar garotas é claro, Sam meio nerd...nunca pega ninguém...muito menos Mikaela ( a espetacular Megan Fox)

Ao ir comprar um carro, Sam vai a uma revendedora de usados e, claro, escolhe um CAMARO AMARELO (prefiro o fusquinha – mas ficou show.. uma boa releitura do mais simpático robozão) e ele é claro, um AUTOBOT, o Bumblee Bee

E ai começa o filme, em mais ou menos 30 minutos temos a apresentação dos personagens e uma boa e convincente explicação como todos vão se envolver na trama e até como surgiram os robôs (como eu já disse), afinal nem todo mundo era ligado em Transformers ( pura cultura geek).

Um filme que surpreende no que se propõe, ou seja, mostrar até que ponto a ILM pode chegar e diversão..muita, mais muita diversão.

Olha, não gosto muito de filmes pipocas e que elevam o poderio de guerra americano ao extremo como Bay sempre faz.

Ele é direitista e extremamente americano, faz do filme uma bela propaganda do poderio de guerra americano..e faz bem...mas não reparem nisso,,,curtam a diversão e a velocidade das ações e lutas, nisso, convenhamos Michael Bay é craque. Já que estamos falando em diversão e pipoca, caímos direto nos braços de um outro responsável, por Transformers ser esse BLOCKBUSTER que promete..Steven Spilberg, ele se faz importante em vários detalhes do filme.

Podemos até gostar de diretores mais cabeças, mais detalhistas, mas nunca poderemos tirar o valor de um cara como Spilberg no quesito ARTE DE ENTRETER.

Bem, acusaram o filme de machista (homens com armas, carros e etc – para simplesmente conquistarem mulheres ou se mostrarem superiores) e muito simples, mas vamos falar entre nós, existe coisa mais simples que a alegria de um palhaço, me digam, não diverte.. não é simples, as vezes é legal vermos tudo bem dividido, bem e mal, bonitos e não tão bonitos....e assim ser um conto de fadas.

Caso queria diversão esse é o filme certo, caso queira ver a que ponto a ILM chegou, esse é o filme, caso queira ver cenas de ação com uma agilidade que se mostra feroz, esse é o filme.

Agora quer uma história interessante, bons atores, histórias um pouco mais complicadas, desfechos que te deixam a pensar... PROCUREM OUTRO...Transfomers, eu afirmo..é diversão.

Procure uma boa sala com um bom sistema de som, (de preferência THX, pois a trilha sonora é muito boa e os efeitos assustadores e barulhentos, e se faz super bem sacada em alguns momentos) pegue seu sobrinho ou filho, coloque um cd dos anos 80 no som do carro e vá para o cinema..e relembre como era bom os desenhos animados antes da invasão Pokemon.

Avaliação : 5,0 / 5,0 (analisando o filme no quesito “entreter”)

Nos cinemas.

OBRIGADO por fumar..cof !!!..cccooooff !!!!!

2007-07-19T16:52:00.000-07:00

Ficha Técnica

Título Original: Thank You for Smoking

Gênero: Comédia
Direção: Jason Reitman

Elenco

Aaron Eckhart (Nick Naylor)

Maria Bello (Poll Bailey)

Cameron Bright (Joey Naylor)

Adam Brody (Jack)

Sam Elliott (Lorne Lutch)

Katie Holmes (Heather Holloway)

David Koechner (Bobby Jay Bliss)

Rob Lowe (Jeff Megall)

William H. Macy (Senador Ortolan K. Finistirre

Já imaginou ganhar bem, bem mesmo, valores na casa dos milhares de reais..R$ 50.000,00 - 75.000,00 / mês. Sonho. Sim.

Mas se para você ganhar isso precisasse defender algo prejudicial à saúde, tudo bem, você não usaria – OK – e se seu próprio filho começasse a admirá-lo por fazer mal ao outros.

Bem esse é mais ou menos o enredo desse filme, um filme que acredito, pode até não chamar sua atenção na prateleira da locadora e que ao começar a assisti-lo, você pode até achá-lo estranho, mas quer uma dica ( é lógico por isso está aqui), assista.

Mas vamos lá. Imagina um filme altamente ácido, carregado de humor negro e que atira nas principais indústrias e potências do Planeta. Assim é – OBRIGADO POR FUMAR.

Nick Naylor é um executivo que tem como trabalho contornar crises criadas pelo tabaco, afinal ele trabalha para um indústria de cigarros. Divorciado, pai de um filho que mal consegue ver, Nick, usa toda a sua habilidade para convencer as pessoas que cigarros não fazem mal. Nick vive em programas de tv, e convidado pelo seu filho vai até dar uma palestra na escola onde o garoto estuda. Cena hilária, é quando ele fica esperando fora da classe, e os outros pais, são bombeiros, médicos e etc – ele um cara que defende o cigarro.

Além desses problemas não tão pequeno, Nick tem que enfrentar a morte do “homem da Marlboro” (que está morrendo de enfisema pulmonar, e precisa ser calado, ou ao menos convencido a não falar) e também contornar uma situação das mais pesadas, Ortolan Finistirre, senador, quer que as embalagens de cigarros venham com aviso de “VENENO”.

E ainda não está completo, Nick tem também em seu encalço, uma jornalista, Heater Holloway , mas com segundas, terceiras e quartas intenções ela parte para a melhor das armas femininas, a sedução. E para acabar tem que convencer um agente de Hollywood a dar espaço ao cigarro em seus principais filmes.

Obrigado por fumar é assim, depois que pegamos o ritmo, torna-se delicioso, tão bom...quanto uma ótima tragada.

Curiosidades

O diretor Jason Reitman escreveu cartas a cada um dos principais atores do filme, explicando porque o considerava ideal para interpretar o personagem. A tática deu certo, já que todas as primeiras escolhas do diretor aceitaram o convite para atuar em Obrigado por Fumar.- Nenhum ator é visto fumando durante todo o filme.- William H. Macy gravou sua participação em apenas uma hora, enquanto que Rob Lowe gravou todas as suas cenas em um dia.- Christopher Buckley, autor do livro no qual Obrigado por Fumar é baseado, pode ser visto na cena na estação do metrô, lendo um artigo da personagem Heather Holloway sobre Nick Naylor.- O orçamento de Obrigado por Fumar foi de US$ 6,5 milhões.

Nenhum ator é visto fumando durante todo o filme.- William H. Macy gravou sua participação em apenas uma hora, enquanto que Rob Lowe gravou todas as suas cenas em um dia.- Christopher Buckley, autor do livro no qual Obrigado por Fumar é baseado, pode ser visto na cena na estação do metrô, lendo um artigo da personagem Heather Holloway sobre Nick Naylor.

O orçamento de Obrigado por Fumar foi de US$ 6,5 milhões.

Avaliação : 5,0 / 5,0

Já disponível nas locadoras.

OBRIGADOOOO !!!!!!!

2007-07-19T16:16:00.000-07:00

Obrigado !! Obrigadão mesmo, a todos que de alguma forma acessaram o meu blog.

Um abraço..

Um abraço ainda mais apertado a todos que : sugeriram, criticaram, riram, leram ou somente abriram para ver do que se tratava.

Minha pretensão não é ficar famoso, ou ser a referência, é sim, apenas compartilhar com as pessoas, minhas opiniões sobre aquilo que assisto e gosto.

Também não tenho a pretensão de estar no topo, com o que há de mais novo no mercado, sim gostaria, mas não dá..ainda não.....mas aqui estão os filmes que de alguma forma me seguraram algumas horas diante a tv ou a telona.

Então continuarei postando...sempre..sempre...ás vezes atrasando, as vezes esquecendo ou mesmo deixando de lado, pois o trabalho exigiu desta pessoa até a última dose de concentração e força.

E novamente muito obrigado e por favor continuem visitando.

Brevemente teremos um e-mail somente para o blog.

E que quiser pode estar enviando sua crítica que com certeza, irei postar.

Uma obra-prima..Penélope e Almodóvar..delirante

2007-07-17T14:55:00.000-07:00

Ficha Técnica

Título Original: Volver
Gênero: Drama
Tempo de Duração: 121 minutos
Ano de Lançamento (Espanha): 2006
Direção : Pedro Almodóvar

Elenco

Penélope Cruz (Raimunda)
Carmen Maura (Avó Irene)
Lola Dueñas (Sole)
Blanca Portillo (Agustina)
Yohana Cobo (Paula)
Chus Lampreave (Tia Paula)
Antonio de la Torre (Paco)
Carlos Blanco (Emilio)

Maria Isabel Diaz (Regina)

Como escrever sobre algo tão complexo como um filme de Almodóvar, bem tentarei.

Dentre os muitos filmes desse genial diretor espanhol, existem dois que eu me identifico mais, Fale com ela e Volver.

E é de Volver e seu interessantíssimo universo feminino (Almodóvar, sabe falar da força da mulher, conhece como poucos a alma feminina e por isso faz isso tão bem) que eu tenho escrever um pouco agora.

O filme é centrado em cima de 5 distintas mulheres, mas com um foco um pouco maior (se existe isso) em Raimunda (Penélope Cruz – Sensacional no papel), que trabalha de sol a sol para sustentar sua filha e um traste que tem como marido.

Sole sua irmã Irene, está que foi abandonada pelo marido depois dele conhecer uma de suas clientes, afinal ela possui um salão de beleza clandestino e sofre bastante também com os problemas financeiro.

Irmãs e unidas moram em Madri, mas de uma hora para outra recebem um telefone de uma amiga, que sua tia idosa faleceu.

Raimunda acaba não indo a cidade natal, deixando sim, sua irmã sem companhia, o motivo : O marido de Raimunda, embriagado, tenta estuprar sua filha, ela reage e mata ele com uma facada no “bucho”.

E enquanto sua irmã vai ao velório / enterro, Raimunda faz de tudo para salvar sua filha de uma possível acusação de assassinato.

Dai para frente é difícil falar alguma coisa sem revelar os segredos dessa bela e intensa obra.

Atentemos para o trabalho de enquadramento do diretor, que nos sugere muito do que o filme quer passar. Um exemplo disso é o belo enquadramento no “colo latino” de Raimunda, que nos faz lembrar que além de mãe, protetora e uma mulher linda e toda essa beleza é despida nesse pequeno momento.

Esse universo “almodovariano” se faz mais presente do que nunca, as cores vivas, as belas mulheres, a música sempre bem colocada, as tramas paralelas...tudo está aqui, presente, sem faltar um detalhe sequer.

Um filme como muitos para se ter na DVDteca, e não só para impressionar parentes por possuir uma obra como essa, mas para quando der vontade de ver Penélope Cruz em uma atuação de tirar o chapéu ou mesmo para esquecer do trabalho dela no longa “As Bandidas”.

Curiosidades :

Recebeu uma indicação ao Oscar de Melhor Atriz (Penélope Cruz).

Recebeu 2 indicações ao Globo de Ouro, nas categorias de Melhor Atriz - Drama (Penélope Cruz) e Melhor Filme Estrangeiro.

Recebeu 2 indicações ao BAFTA, nas categorias de Melhor Atriz (Penélope Cruz) e Melhor Filme Estrangeiro.

Ganhou 5 prêmios no European Film Awards, nas categorias de Melhor Diretor, Melhor Atriz (Penélope Cruz), Melhor Roteiro, Melhor Fotografia e Melhor Trilha Sonora.

Foi ainda indicado na categoria de Melhor Filme.

Recebeu uma indicação ao César de Melhor Filme Estrangeiro.

Ganhou 5 prêmios no Goya, nas categorias de Melhor Filme, Melhor Diretor, Melhor Atriz (Penélope Cruz), Melhor Atriz Coadjuvante (Carmen Maura) e Melhor Trilha Sonora. Foi ainda indicado nas categorias de Melhor Atriz Coadjuvante (Lola Dueñas e Blanca Portillo), Melhor Fotografia, Melhor Figurino, Melhor Maquiagem, Melhor Direção de Produção, Melhor Direção de Arte, Melhor Roteiro Original e Melhor Som.

Recebeu uma indicação ao Grande Prêmio Cinema Brasil de Melhor Filme Estrangeiro.

Foi escolhido como representante da Espanha para o Oscar de melhor filme estrangeiro.

Exibido na mostra Panorama do Cinema Mundial, no Festival do Rio 2006

(fonte : euadorocinema.cidadeinternet.com.br)

Avaliação : 5,0 / 5,0

Já nas locadoras.

Tan, tan, tan...

2007-07-16T14:22:00.001-07:00

Título Original: Copying Beethoven
Gênero: Drama
Tempo de Duração: 104 minutos
Ano de Lançamento (EUA / Alemanha): 2006
Direção: Agnieszka Holla

Elenco :

Ed Harris (Ludwig van Beethoven)
Diane Kruger (Anna Holtz)

Ralph Riach (Wenzel Schlemmer)Bill Stewart (Rudy)

Partiremos do principio que este filme é uma obra de ficção, sobre um dos maiores compositores do nosso mundo.

Falar de música erudita é mais ou menos como falar de vinho, 99,99 % das pessoas, gostam, apreciam, mas tem um conhecimento muito superficial sobre o assunto, e este simples mortal não foge a regra – gosto muito, mas conheço pouco.

O enredo do filme é sobre os últimos dias do compositor alemão, da criação da nona sinfonia e de Anna Holtz (personagem fictícia) uma jovem de 23 anos que é designada para ajudar o maestro. Logo no início vemos uma figura rude e grosseira que contrapõe em tudo a delicadeza e a superiodade da sua música.

Depois da descrença e de vários testes impostos, o maestro aceita a ajuda da moça, fazendo dela sua escriba.

Momentos altos do filme e são muitos e alguns também muito engraçados, como ele tomando banho sem nenhum aparo para a água e inundando o apartamento do andar inferior.

È tocante ver a luta do maestro contra a surdez e a sua tentativa de sentir a música, as notas ecoando em sua cabeça nos deixam com completa certeza que Beethoven era realmente um gênio.

Anna e Bethoveen vão se aproximando cada vez mais, o filme faz a sugestão de algum romance entre eles, mas nada é mostrado, nada é jogado na tela, deixando apenas a dúvida no ar, está que na minha opinião surge quando Anna o ajuda a tomar banho, por exemplo.

Mas a nona sinfonia tem que ser terminada e tocada, todos a volta do maestro não entendem aquelas notas, e Beethoven sempre alega que existe uma necessidade de transcender o belo com o feio.

Uma cena interessante é quando Anna sugere ao maestro uma nota mais baixa na composição (mesmo o maestro dizendo que a nota mais alta é a ideal), Anna vence.

O momento mais belo do filme e para minha pessoa o mais emocionante é na apresentação da nona sinfonia...é simplesmente TOCANTE, mesmo parecendo um pouco piegas por causa da ajuda da escriba.

O Segredo de Beethoven é assim como um bom vinho, merece ser degustado com parcimônia, mesmo não pegando todos os detalhes e tda força da música erudita, tenho certeza que você ficara com vontade de passar horas ouvindo esse gênero musical insuperável.

Já nas locadoras.

Avaliação : 4,5 / 5,0

E sem esquecer..nosso primeiro ouro

2007-07-15T17:50:00.000-07:00

Ao receber a primeira medalha de ouro do Brasil nos Jogos Pan-Americanos do Rio de Janeiro, o lutador de taekwondo Diogo Silva não se conteve e chorou ao subir ao lugar mais alto do pódio no Complexo Esportivo Riocentro.

Diogo Silva foi o primeiro medalhista brasileiro no taekwondo, ao faturar o bronze em Santo Domingo-2003.

Na Olimpíada de Atenas-2004, Diogo garantiu um quarto lugar na competição e ficou conhecido por protestar contra a falta de apoio do esporte no País.

O brasileiro garantiu a vaga na final após bater o dominicano Yacomo Garcia por 3 a 0. Na decisão, já com a prata garantida e em busca do ouro, Diogo Silva superou o peruano Peter Lopez por quatro pontos de vantagem e subiu ao lugar mais alto do pódio.

Redação Terra

Eu acredito !!!

2007-07-15T17:42:00.000-07:00

Abri um espaço para parabenizar a Seleção Brasileira de Futebol.....nunca curti muito futebol, mas sempre curti muito ser BRASILEIRO. É muito bom para um povo como o nosso ter essa chave de ouro no finalzão de um domingo bravo. E que venha a semana

Da redação do TERRA

Nem mesmo Dunga poderia imaginar uma final de Copa América tão boa para a Seleção Brasileira. O técnico, que começou a competição com uma derrota para o México e incontáveis críticas, viu seus comandados derrubarem a arqui-rival Argentina por 3 a 0, neste domingo, em Maracaibo.

Além de fôlego ao treinador no comando do time nacional, o triunfo na Venezuela deu o oitavo título da Copa América ao país pentacampeão mundial. Na última edição, em 2004, a formação verde e amarela havia triunfado também contra os argentinos, em disputa por pênaltis.

Tudo deu certo para o Brasil na partida decisiva. Até mesmo a contusão do meio-campista Elano ainda no primeiro tempo acabou tendo seu efeito positivo, uma vez que Daniel Alves entrou em seu lugar e participou de dois dos três gols marcados no Estádio José Encarnación.

A vitória começou a ser construída logo aos 3min do primeiro tempo, quando Júlio Baptista acertou um chute no ângulo de Abbondanzieri. Aos 39min, Ayala tentou cortar cruzamento de Alves e marcou contra. Já na etapa final, aos 23min, Alves recebeu de Vagner Love e fechou a contagem.

O título na Venezuela dá força a Dunga e aos jogadores que participaram da conquista da Copa América. A julgar pelas palavras do treinador antes da final, Kaká e Ronaldinho, que pediram dispensa da competição, terão dificuldade para buscar seu espaço no grupo.

Next ?!?

2007-07-15T17:38:00.000-07:00

Título : Next
Direção : Lee Tamahori
Produção : Nicolas Cage

Elenco :

Nicolas Cage
Juliana Moore
Jessica Biel
Thomas Kretschamann
Tory Kittle

Na verdade pouco ouvi falar desse filme, está para entrar agora nos cines, no próximo dia 25/07 é pelo menos a informação que eu tenho. Mas como não rejeito convite para ver a 7ª arte, lá fui eu.

E o que eu encontro, além das informações que eu já tinham sido apuradas pela minha humilde pessoa, temos ele, o eterno cara de triste Nicolas Cage e a belíssima Jessica Biel

O filme trata Cris Jonhson (Cage), um cara que consegue prever com 2 minutos de antecedência o que vai acontecer em sua volta. Desde de criança Cris sofre com seu dome agora se disfarça para sua própria tranquilidade.

Cris, assume o papel de Frank Cadillac, um mágico de um showzinho de 3ª categoria no coração de Las Vegas.

Lá é descoberto por uma agente da policia federal, está que precisa de Chris para evitar uma hecatombe nuclear (nossa que história original) em Los Angeles.

Nesse meio todo, entre fugas mirabolantes, tiros e tudo mas, o filme consegue vender a diversão que se propõe .

Temos a nada feia, Jessica Biel, que Chris a muito tempo, conseguiu prever seu encontro, foi a única previsão que supera além os dois minutos, ele se intriga com o fato e nós espectadores também.

Como é tudo muito original e nem mesmo tendo poderes de adivinhar o futuro, já sabemos de ante mão o que acontecerá entre, Chris, a agente federal e a bela mocinha.

Uma idéia interessante, já que foi baseado em um livro também bastante interessante “O homem de ouro”, mas que declina com o já batido roteiro de mocinho, mocinha e bandidos maus.

Nicolas Cage vai conseguir encher algumas salas de cinema, mas não por muito tempo, uma bela “Sessão da Tarde”, vale a pena assistir se você estiver ciente que não verá nada de muito novo, nada que te surpreenda e que acrescente alguma coisa na cultura cinematográfica da sua pessoa.

Vai valer o custo da locação, mas não o preço do ingresso do cinema, como sempre digo, espere chegar na sua locadora e acredite mesmo sendo Disney, não vai demorar muito.
E pegando o gancho no próprio filme – Que venha o PRÓXIMO

Ainda inédito no Brasil

Avaliação : 4,0 / 5,0

Diamantes e pipocas...

2007-07-14T14:39:00.000-07:00

Título Original: Blood Diamond
Gênero: Aventura
Tempo de Duração: 138 minutos
Ano de Lançamento (EUA): 2006
Site Oficial: http://www.diamantedesangue.com.br/
Estúdio: Warner Bros. Pictures
Distribuição: Warner Bros.

Elenco

Leonardo DiCaprio (Danny Archer)
Jennifer Connelly (Maddy Bowen)
Djimon Hounson (Solomon Vandy)
Kagiso Kuypers (Dia Vandy)
Arnold Vosloo (Coronel Coetzee)

Nunca me interessei muito para assistir esse filme, confesso que me parecia (é) um PIPOCÃO americano, não menos pior que LÁGRIMAS DE SOL e outros tantos.

Pois bem, em visita a locadora mais próxima me deparei com o mesmo na prateleira e disse, agora vai.

Bom, além de pipoca, tinha Leonardo DiCaprio, nunca o achei bom ator mas vamos assistir e afinal de conta estamos aqui para isso.

Final da década de 90, Serra Leoa, o país está em plena guerra civil, o contrabando e a exploração ilegal de diamantes é o norte desse filme. O filme começa com a invasão da FUR ( Forças Unidas Revolucionária) a uma aldeia de pescadores, onde vive Solomom Vandy (que sonha com o seu filho se formando médico) e sua família.

Após matança generalizada, Solomon é pego para trabalhar nas minas de exploração de diamantes, enquanto sua família fica perdida no meio de toda confusão – uma cena forte, é quando os soldados cortam a mãos do nativos capturados, pois segundo o General, o presidente disse que o futuro está na mão de cada um (voto) então por isso, corta-se as mãos para nada mudar....uma das analogias mais bacanas do filme.

Nessa mesma mina, Solomon, encontra um diamante rosado, super raro, e com uma certa habilidade ele é escondido entre seus dedos do pé. Solomon pede para ir ao banheiro com intenção de esconder o diamante, quando está para cavar ele é descoberto, mas a sorte está ao seu lado e o exército invade a mina e causa um tumulto, dando tempo assim para o diamante ser escondido e Solomon fugir.

Danny ( Leonardo ), tem uma dívida imensa que veio de uma transação mal-feita, como em um “bom” ( pausa para os risos) filme americano eles se encontram, dai para frente começa a nossa aventura.

Ambos tem interesses diferentes, mas que o levam ao mesmo destino, um quer o diamante o outro sua família e (pasmem) tudo está num mesmo lugar (nossa que coincidência).

O que é de chamar atenção, é a situação dos meninos soldados, uma realidade que ainda existe e que todo o Mundo conhece e meio que ignora, é ai que entra o par romântico do Leonardo, Jennifer (Maddy) uma bela jornalista que está lá para cobrir alguns fatos pertinentes...essa coisa de, em um filme como esse, enfiar goela abaixo, esse tom meio romântico...é de lascar o DVD para ninguém mais correr o risco de assistir.

Além da forçada de barra de uma das cenas, em que Danny sai do hotel e é abordado por uma prostituta oferecendo diversão e bradando em bom e alto som que não tem AIDS / HIV, uma bela tentativa de chamar atenção para o problema, mas que passa em vão neste filme tornou-se um detalhes tão pequeno que somente aqueles que possuem um certo conhecimento do continente africano perceberão.

Mais momento ruins do que bons, fazem desse filme uma opção um tanto descartável, caso você não tenha mais nada para assistir, esteja chovendo, seja domingo e sua tv a cabo, está sendo tomada pelo poder que a sua mãe e família tem aos domingos, alugue-o e assista em seu quarto quieto e escondido, para que ninguém saiba o que está acontecendo.

Já nas locadoras.

Avaliação : 3,5 / 5,0 (só para domingo a tarde e olhe lá).

O velho Blues, a fera Samuel e a bela Cristina

2007-07-14T13:45:00.000-07:00

Black Snake Moan (2007)
Roteiro: Craig Brewer

Direção: Craig Brewer

Duração: 116 minutosGênero: Drama

Elenco :

Samul L. Jackson (Lazarus)

Cristina Ricci (Rae)

Justin Timberlake (Ronnie)

A muito tempo venho querendo assistir esse filme, que desde, o primeiro momento já me chamou atenção. O que me despertou a curiosidade ? Junte minha paixão pelo Blues, um amor platônico por Cristina Ricci o seu papel de ninfomaníaca e claro o não menos excelente ator Samuel L. Jackson.

O pôster do filme também me deixou curioso, montado como um revista pulp americana dos anos 80 está excelente para divulgar o clima do filme.

Mas como conseguir vê-lo, já que nos E.UA., ele foi exibido em poucas salas, dizem algumas fontes que até mesmo proibido pois saiu do padrão de exibição...tá bom....a gente acredita....e aqui em nosso Tupiniquim país não será mesmo lançado nas salas com tela grande e em DVD só quando Deus quiser...vai se saber quando.

Bem, como é bom sermos bem relacionados, uma fonte importante me ligou na tarde de ontem, e com voz de Pato Donald para não ser reconhecido, me diz que tinha uma grande surpresa...eis que chega as minhas mãos BLACK SNAKE MOAN – traduzindo literalmente – O LAMENTO DA SERPENTE NEGRA.

E qual a minha surpresa, como já esperava....o filme é DUCA, é muito bom, a trilha sonora muitas vezes interpretada pelo próprio Samuel deixa tudo perfeito.

Bem, vamos ao filme. A história começa com um amasso sensacional de Rae e Ronnie, onde minuto depois o mesmo a deixa, pois decidiu servir o exército e vai. Até ai tudo bem, o problema está em que sua namorada é ninfomaníaca total, e no mesmo dia, ela decide achar uma forma de esquecê-lo, vai até uma festa, se alcooliza e se droga e vira a festa da rapaziada.

Resgatada por um amigo do seu próprio namorado, este que tenta tirar também uma casquinha daquela que já foi a mulher de todos na cidade, perde a noção das coisas quando é alertado pela Rae, que seu membro, não é nem a metade do membro do seu traficante. Sem controle e com o orgulho de macho (machucado), espanca a moça até cansar, pensar ter matado ela e a deixa no meio da estrada.

Lazarus, acabou de perder sua mulher para um irmão da Igreja, não acredita mais em nada, nem mesmo no seu Blues, a única coisa que continua a fazer é plantar seu legumes e verduras para vender.

Em um bela manhã, andando pela estradinha perto da sua propriedade, eis que encontra desmaiada, ela, Rae. Laz a pega e a leva para casa.

Tomando conhecimento do “problema” da moça, a acorrenta – está ai uma coisa interessante do filme, onde a corrente geralmente povoa a imaginação, para um fetiche, aqui ela vira um maneira de purificar a moça, está que Laz jura estar possuída – e diz a ela que vai cura-lá... e por ai se desenrola um filme que merece sem dúvida alguma ser assistido.

Destaque para algumas cenas muito interessantes:

_ Quando Rae pede para Laz tocar, a chuva cai forte lá fora e ele pega a guitarra e manda o melhor do Blues.

_ E a cena que eles vão a um bar, onde Laz tocava, por coincidência está cheio, Laz coloca “fogo”, quando começa a tocar e para nós, simples mortais, ver Cristina Ricci dançar como dançou, faz vc “quase” esquecer das suas pequenas cenas de nudismo e que quase o filme todo ela está de camiseta e calcinha.

Somente uma observação....pode dizer que até forçaram demais no final, mas afinal o que seria de nós sem a esperança

Avaliação : 5,0 / 5,0 ( e para a trilha...sem comentários)

Sem data prevista de lançamento no Brasil. ( Será lançado direto em DVD)

ROCK and ROLL...UMA BOA ESCOLA

2007-07-13T09:58:00.000-07:00

Ficha Técnica

Título Original: School of Rock

Gênero: Comédia

Tempo de Duração: 108 minutos

Ano de Lançamento (EUA): 2003

Site Oficial: http://www.schoolofrockmovie.com/

Estúdio: Paramount Pictures

Roteiro: Mike White

Para comemorar a data de hoje, um exemplo simples de um filme sem pretensões que te prende a atenção até o final.

A escola do rock é assim, uma quase “Sessão da Tarde”, mas interessante o bastante para ser assistido.

O enredo é mais ou menos assim. Dewey, um cara louco por música ( em mais uma interpretação brilhante de Jack Black) é demitido da sua banda. Desesperado e sem ter como pagar as dívidas, ele acha um jeito, ser professor substituto de uma escola.
Aula que é bom nada, Dewey, propõe aos alunos, montar uma banda de rock, mas tudo isso sem o conhecimento dos pais. E ai começa esse filme sem pretensões... mas com uma deliciosa trilha sonora, que para um dia como hoje cai muito bem...afinal estamos falando do bom e velho ROCK and ROLL.

Hoje saia e comemore o dia Internacional do rock and roll, depois quando levantar meio baqueado amanhã, coloque esse filme no seu DVD player e estenda o prazer de ouvir o único estilo musical comemorado mundialmente. Se você gosta de samba, pagode ou outro estilo, me perdoe....mas o rock and roll....tem o seu dia

Algumas Curiosidades :

Esta é a 2ª vez em que os atores Jack Black e Joan Cusack atuam juntos. A anterior fora em Alta Fidelidade (2000). Os pôsters que aparecem no quarto de Dewey Finn são das bandas Sex Pistols, The Who e Evil Jake.

Recebeu uma indicação ao Globo de Ouro, na categoria de Melhor Ator - Comédia/Musical (Jack Black).Recebeu uma indicação ao Grammy, na categoria de Melhor Trilha Sonora - Filme.

Avaliação : Muito bom (4,5 / 5,0)

Já nas locadoras

Fonte pesquisada : http://adorocinema.cidadeinternet.com.br

Família, família / Papai, mamãe, titia...

2007-07-12T15:39:00.000-07:00

ElencoAbigail Breslin (Olive)Greg Kinnear (Richard)Paul Dano (Dwayne)Alan Arkin (Avô)Toni Collette (Sheryl)Steve Carell (Frank)Bryan Cranston (Stan Grossman)Beth Grant (Oficial Jenkins)Jill Talley (Cindy)Justin Shilton (Josh)Gordon Thomson (Larry Sugarman)Paula Newsome (Linda)Wallace Langham (Kirby)Lauren Shiohama (Miss California) Julio Oscar Mechoso (Mecânico)

(DVD – Filme vencedor de 2 Oscar)

Já ouviu falar que família ideal somente em propaganda de margarina, e que na sua essência nenhuma família é normal.
É exatamente esse o ponto abordado nesse delicioso filme que passa de comédia para o drama e vice e versa.

Little Miss Sunshine, conta a história de uma família totalmente problemática, onde seus componentes são um desastre por completo. Richard, o pai da família tenta a todos custo convencer as pessoas a comprarem seu método de alcançar o sucesso em 9 passos, uma tragédia. A família ainda se completa com um filho adolescente que fez um voto de silêncio, um avô que é usuário de cocaína, a mãe frustrada e o tio, um professor totalmente suicida.

Mas surge a esperança, quando Olive é convidada para participar de um concurso de mini modelos na Califórnia.

Daqui para frente serão três dias dentro de uma velha Kombi amarela, onde cada diferença será posta a prova....veremos ai, que a família por mais estranha que seja, por mais esquisita, por mais malucos que cada um pareça ser....é sempre uma família...será sempre nos seus braços que procuraremos apoio.

Um filme para assistir, rever, rever e rever...e muito em breve estar em nossa DVDteca.

Infelizmente perdeu o Oscar de melhor filme para os Infiltrados de Martin Scorsese, nada contra Scorsese, mas OSCAR para um remake....não vale.

Avaliação : APLAUSOS (ótimo).

Já nas locadoras.

CINEMA LEIGO

Um francês que vale mais do que parece.

SENSACIONAL...

Uma boa pitada de cinema nacional...

Vendedor de clichês...

Eu voltei...

Eu me remexo muito, eu me remexo muito....eles estão voltando..

Go ! Go ! Speed

O G1 já viu: Irmãos Wachowski fazem versão high-tech de ‘Speed Racer’

"Filme chega aos cinemas no próximo dia 9 de maio.Produção ganhou ares psicodélicos, com muitas cores fluorescentes.

George Lucas...RULEZ !!!!

Tô dizendo.....o morcego, vem, que vem...

Se o ferroso não atrapalhar, esse é o ano do MORCEGO

PONTO DE VISTA

Comandos em Ação..

Título OFICIAL...

A volta....

Mais uma da Folha....

"Tropa de Elite" já foi visto por 19% dos paulistanos

Deu na Folha..isso que é clássico de verdade...

Já está em minhas mãos...

Eu tinha tanta esperança....

Indy...cadê você meu filho ?

A violência moral se faz mais presente.....

Paciência Daniel Sam...paciência...

A força..eu acredito na força....

Exposição de Star Wars no Brasil - e C-3PO em São Paulo

Parece que a Força está com os fãs brasileiros!

...não me convidaram para essa festa pobre, que os homens armaram para me convencer...."

."... Verás que um filho teu não foge a luta..." Um breve relato histórico

Um passo gigantesco do cinema nacional...

Isso é uma vergonha

UAU...isso que é perfomance

Isso sim é contornar a situação

Independência....ao cinema nacional

30 dias de Escuridão...novo poster

Magneto - O Filme

Preparem o chicote e o chápeu..

Agora é oficial...

O Mickey está envergonhado e com medo....

Vamos chamar o Coronel....

Feriado da independência....

Já estão pensando no TERCEIRO..

Mandando bala...literalmente...mandando bala

Sloth...Sloth vai voltar...

Uma boa notícia...

NÃO CUSTA NADA....

Simplesmente de perder o ar..

Spoiler --CUIDADO - Star Trek

Um ótimo filme B, dos anos 40

Um beleza americana juvenil...um KIDS mais maduro

Spoiler.....Momentos fúnebres no Dark Knight

WAR ZONE....

REMAKE......Esse eu quero ver...

Complexidade...

Surrealismo total....mas muito, muito mesmo

Viva o cinema alternativo...

Uma contagem bastante sangrenta

Quais são os atores que mais mataram em Hollywood?

Se isso for verdade...QUERO MEU ATARI DE VOLTA

A morte pede carona

Amarelou a tela grande

EXTRA !!! EXTRA !!!!

Vamos torcer para chegar aqui.....

Todos nós temos algum segredo...

Saindo do forno, bem quentinha...um belo SPOILER

Antes de Colombo, eles já estavam lá.....

Achamos o professor do Jack Bauer....

Woody, um bom Woody...

Parece que já estive por aqui....

Um filme razoável com um som EXCELENTE.

DESCULPEM A AUSÊNCIA

Enfim vai chegar...mas o título ninguém merece.

O Vermelhão está voltando...

ANGELINA "SONHO" JOLIE...

Ele está de volta....

Relaxem...e...voem...

Ele vem chegando...vai dar trabalho para o Morcego

Notas máxima em matéria de atrizes...

Como ele conseguiu ?

"Filme chega aos cinemas no próximo dia 9 de maio.
Produção ganhou ares psicodélicos, com muitas cores fluorescentes.